1839年1月，英國的亨利·?？怂埂に柌┨睾头▏穆芬住ぱ趴恕っ⒋み_蓋爾分別向世人公布了他們應(yīng)用物理和化學(xué)手段精確記錄了圖像的發(fā)明，后人將其稱之為“攝影術(shù)”。他們的發(fā)明改寫了人類對于圖像認知和圖像記憶的歷史。人類每一次科學(xué)技術(shù)的新發(fā)現(xiàn)，都會推動歷史的車輪向前跨越。然而，從一項科學(xué)技術(shù)最終發(fā)展成為一門藝術(shù)的歷程，則只有攝影。

　　回望一百七十多年前攝影術(shù)剛剛誕生的時候，攝影師要想操作好這門技術(shù)需要具備足夠的化學(xué)功底，同時還必須反復(fù)練習(xí)，在不斷提高自己手藝水平的基礎(chǔ)上圖像才能得以顯現(xiàn)。今天從攝影術(shù)起源的兩條路徑來看，達蓋爾所發(fā)明的銀板攝影在工藝操作上遠比塔爾博特的卡羅攝影法復(fù)雜的多，但是在后期控制和藝術(shù)家的主觀干預(yù)和創(chuàng)作空間上，達蓋爾銀板攝影則遜于塔爾博特的卡羅攝影法。因此，論及“攝影藝術(shù)”的發(fā)展，后人則更多的偏向于以塔爾博特為代表的早期英國攝影師這一脈絡(luò)。

　　我們以此展覽作為一個歷史的縮影，將攝影從技術(shù)到藝術(shù)的發(fā)展和攝影師從匠人到藝術(shù)家的歷程展現(xiàn)出來。

　　從“攝影術(shù)”發(fā)展為“攝影藝術(shù)”首先得益于工藝技術(shù)的發(fā)展。從展覽的作品中我們不難看出，照片的影調(diào)細節(jié)以及成像質(zhì)量在逐步提升，拍攝方法和印放方式也變得越來越簡單、便捷。藝術(shù)家也逐步從化學(xué)家、科學(xué)家、手工藝者的繁復(fù)勞動中解脫出來，能夠有更多的時間和精力著眼于表達圖像本身，這便是從“攝影術(shù)”到“攝影藝術(shù)”轉(zhuǎn)變的前提條件。其次，則是思想上的解放和發(fā)展。攝影藝術(shù)的思想從工藝手段發(fā)展為藝術(shù)手法的過程可以歸結(jié)為“向繪畫”、“像繪畫”、“向攝影”和“像攝影”四個步驟。作為一門新生的圖像記載手段，攝影最初尋找到了它最“相似”的另外一種圖像記載手段——繪畫，并作為思想依托，朝著繪畫的表達手法靠近，最終發(fā)展出來與繪畫極為相似的“畫意攝影”。但是就像呀呀學(xué)語的孩子，終究會有思想獨立的一天，這種思潮逐漸在攝影師中涌現(xiàn)出來，最終讓攝影向自身的表達特點回歸，并真正發(fā)展成為獨立的表達手段。在攝影史上，從1839年攝影術(shù)誕生到攝影成為獨立藝術(shù)并且得到世人的認可，恰好約一百年。

　　此次展覽我們精選了攝影最初百年歷程中關(guān)鍵節(jié)點的精彩作品，向您展現(xiàn)這一人類史上從技術(shù)的發(fā)明創(chuàng)造衍化為藝術(shù)思想的奇跡。這些堪比西方一流博物館藏品質(zhì)量的作品，秉持著我們“將最好的作品展示給國人，將大師原作留在中國”的信條。希望這些作品能夠給您帶來藝術(shù)思想的啟迪。