2018年6月23日下午2點，“南山回響”影像展于在建于西安樂游原遺址上的西安原·影像館順利開幕。

本次項目的特邀嘉賓超清禪師（東村孔布）、項目主持人彭祥杰、項目策劃人武強、中國攝影家協(xié)會影像國際網(wǎng)資深編輯蘇月斫、著名攝影師李志國、詩人徐淳剛、文學評論家黑盾、青年攝影師陳華和阿特兄弟（北京）等出席了開幕式，37攝氏度的酷暑之中也迎來了從杭州、內(nèi)蒙古、海南等各地遠道而來的賓客，在300米的展線中不斷駐足觀看。

《南山回響》現(xiàn)場圖片

本次展覽的作品均是由七位攝影師在終南山藝術(shù)駐留項目·冬之中創(chuàng)作而成，她們分別是：周仰、吳夢媛、宋沭陽、杜艷芳、蔡乙榮、甘瑩瑩和曹夢雯。在內(nèi)容上，本次展出作品的創(chuàng)作以終南山為主題，而創(chuàng)作理念上突破了對于終南山的傳統(tǒng)文化層面認知，七位攝影師從自身出發(fā)，對“山”這一概念進行新的解構(gòu)、重建。在周仰的作品中，“山”代表了一段虛構(gòu)歷史的原址；吳夢媛創(chuàng)作時，被子代替了“山”的形狀，用體溫來取代冰冷的“他者”式觀看；杜艷芳的裝置中，被神化的“山”與現(xiàn)實世界存在著差異，曹夢雯在“山”中用攝影感知了主觀與客觀的模糊邊界，而甘瑩瑩在“山”之中與靈魂與身體互通；給“山”進行二次創(chuàng)作成為了蔡乙榮療愈內(nèi)心的修行，而在宋沭陽作品中，行走于“山”中是人生刺破夢想的苦難的象征。

《南山回響》現(xiàn)場圖片

《南山回響》現(xiàn)場圖片

為期十天的短暫駐留中，七位攝影師不斷突破桎梏，探索攝影與當代藝術(shù)的邊界。在這一次展覽中，藝術(shù)家之一，同時作為首次策展的策展人甘瑩瑩對展呈方式進行了大膽嘗試，除了傳統(tǒng)的經(jīng)典影像呈現(xiàn)方式外，更有由紙面延伸到屏幕、燈箱、菲林片裝置、亞克力裝置、光柵印刷裝置、鏡面打印等新媒介的展示，作品懸掛方式也由墻面延伸到地面，同時兼顧觀者的感受，安排了節(jié)奏妥當?shù)恼褂[順序——展覽設(shè)置了明區(qū)和暗區(qū)，在明區(qū)中集中展示需要鏡面反射的亞克力裝置，在暗區(qū)安排了視頻、燈箱和菲林片裝置，中間階段通過小規(guī)模照明的假燈箱進行過度。在展覽一進門的地方，大屏幕播放了本次藝術(shù)駐留的紀錄片，便于大家了解這次駐留的幕后情況。

“看到作品預(yù)告時，并沒有想象到會是這樣的呈現(xiàn)方式?，F(xiàn)場的體驗比手機屏幕上看到的強烈太多！”著名攝影師李志國在分享會中說。

這樣形式展出的作品無疑對見慣了傳統(tǒng)攝影展示的觀眾產(chǎn)生了視覺刺激，在觀展時形成了熱烈的討論。刺激過后，觀眾也很快恢復(fù)理性，在隨后的分享會中大家的注意力還是回到了作品的本身。主要圍繞對藝術(shù)駐留項目的意義和女性藝術(shù)家視角等問題的討論上。

徐淳剛認為這次的終南山藝術(shù)駐留·冬是在中國攝影上非常有意義的一次嘗試，攝影的本身不再單單是圖像，而且承載了對社會的認知，駐留中上一輩的藝術(shù)家與新一代的攝影師互相進行交流與碰撞，有益于當下攝影界新老交替、傳統(tǒng)文化需要年輕的藝術(shù)思維的注入。

《南山回響》現(xiàn)場圖片

七位攝影師均為女性，且年齡段均集中于二三十歲的區(qū)間，宣傳中無法避免的會面對到“年輕”、“女性攝影師”這些容易引起爭議的標簽，而且在本次展覽中，宋沭陽、吳夢媛、甘瑩瑩的作品均涉及身體與行為藝術(shù)，攝影師不再只是鏡頭背后的凝視者，更作為被觀看的客體參與到鏡頭前的行為藝術(shù)創(chuàng)作中。策展人甘瑩瑩認為，她們無意貼上這些標簽，也無意反駁客觀存在的事實，在后女性主義中，男女之間的差異不再作為褒貶的二元式判斷，而是平等的前提。被問及“這些行為藝術(shù)是否迎合了’男性的注視’的，是否考慮過更有力的質(zhì)疑和批判、反抗”時，她認為在創(chuàng)作中，凝視并不被考慮在創(chuàng)作范圍內(nèi)，而環(huán)境與行為也可以是去性別化的。

本次展覽將持續(xù)到2018年7月24日，一直免費向公眾開放。