主辦：三影堂攝影藝術(shù)中心

對談：2019年1月13日 14:00

開幕：2019年1月13日 16:00

展期：2019年1月13日 – 2019年3月10日

地點(diǎn)：三影堂攝影藝術(shù)中心

（北京市朝陽區(qū)草場地155A）

支持：韓國首爾攝影博物館，松隱藝術(shù)文化基金會

三影堂攝影藝術(shù)中心將榮幸呈現(xiàn)韓國影匯展：《林應(yīng)植：透過鏡頭看歷史》、《重塑我們的時(shí)代》及《同一個季節(jié)，不同的回憶》，同時(shí)呈現(xiàn)韓國攝影在三個不同時(shí)期的面貌，涵蓋二十世紀(jì)中期描繪韓國社會變革的紀(jì)實(shí)作品,在二戰(zhàn)后出生，并接受西方思潮影響后重新探究韓國人文和美學(xué)理念的攝影師作品,以及在當(dāng)代語境下通過影像自由表達(dá)的年輕攝影師作品。本次展覽是繼其在2018年度集美·阿爾勒國際攝影季亮相后的首次巡展，由三影堂分別與韓國首爾攝影博物館和松隱藝術(shù)文化基金會合作策劃。

林應(yīng)植：透過鏡頭看歷史

策展人：金善英，石宰賢

林應(yīng)植（1912～2001），不僅是著名的韓國攝影的先驅(qū)者，也是管理者、教育家、批評家，促成了攝影在韓國藝術(shù)史上理論基礎(chǔ)和卓越藝術(shù)地位的建立。林應(yīng)植作為韓國攝影的標(biāo)志人物和韓國二十世紀(jì)歷史劇變的見證人，他的作品兼具美學(xué)價(jià)值和歷史價(jià)值。此次展覽包含了林應(yīng)植五十年的攝影生涯的部分作品，在介紹藝術(shù)家林應(yīng)植本人，以及他藝術(shù)創(chuàng)作上的成就，以文本形式展示，觀眾據(jù)此可了解國際上甚少知曉的韓國攝影史內(nèi)容。展覽還審視了林應(yīng)植在現(xiàn)代韓國藝術(shù)史上的作用，他將攝影的地位從紀(jì)實(shí)拔高到了藝術(shù)。

本次展覽重點(diǎn)展出20張林應(yīng)植精選相片，均來自于首爾攝影美術(shù)館的館藏，從他的三十年代攝影生涯的起步開始，彼時(shí)他中學(xué)入學(xué)，獲贈人生第一臺照相機(jī)，受畫意攝影影響，他用這臺照相機(jī)試驗(yàn)了多種攝影風(fēng)格，到他五十年代初期的戰(zhàn)時(shí)攝影作品，以及戰(zhàn)后用以客觀表現(xiàn)社會現(xiàn)實(shí)、感受日?，嵥樯钥v即逝的攝影作品。林應(yīng)植最為標(biāo)志性的圖像《求職》（1953）巧妙展現(xiàn)了他對當(dāng)時(shí)韓國人的刻畫：為時(shí)局所累疲憊不堪，卻為謀生努力不懈；而他的《裸露的樹枝》（1953）用一棵光禿禿的樹表示在猛烈炮火中幸存的人們。

朝鮮戰(zhàn)爭（1950～1953）以前，自日治時(shí)期（1910～1945）起，朝鮮半島的攝影作品主要都是圖畫一般的藝術(shù)攝影，即畫意攝影。生于釜山成長于日本的林應(yīng)植在擔(dān)任朝鮮戰(zhàn)爭的戰(zhàn)地?cái)z影師期間，對記錄事實(shí)的現(xiàn)實(shí)主義攝影產(chǎn)生興趣，隨即倡導(dǎo)一種攝影風(fēng)格“生活中心攝影”，是一種基于人文主義的現(xiàn)實(shí)主義形式，表現(xiàn)社會現(xiàn)實(shí)和人民生活，在戰(zhàn)后變得非常流行。

藝術(shù)家簡介

林應(yīng)植

1912年生于日本。2001年卒于韓國。

林應(yīng)植是當(dāng)今公認(rèn)的韓國攝影史最重要的人物之一。在日本殖民統(tǒng)治（1910-1945）期間，林應(yīng)植從業(yè)余攝影師起步，作為釜山攝影協(xié)會、江陵攝影協(xié)會成員，他首先專注于畫意攝影。在擔(dān)任朝鮮戰(zhàn)爭（1950-1953）的戰(zhàn)地記者期間，林應(yīng)植對記錄事實(shí)的現(xiàn)實(shí)主義攝影產(chǎn)生興趣，隨即倡導(dǎo)一種攝影風(fēng)格“生活中心攝影”，是一種基于人文主義的現(xiàn)實(shí)主義形式，表現(xiàn)社會現(xiàn)實(shí)和人民生活，在戰(zhàn)后變得非常流行。林應(yīng)植作為攝影的倡導(dǎo)者，于1957年將紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館的傳奇攝影展《人類大家庭》帶到了首爾國立現(xiàn)代美術(shù)館（NMOCA），被譽(yù)為韓國第一個主要攝影展。1982年在國立現(xiàn)代美術(shù)館，林應(yīng)植成為了史上第一個在國家級博物館辦展的韓國攝影師。

重塑我們的時(shí)代

策展人：金善英，石宰賢

從1910年到1945年，日本吞并朝鮮半島，并試圖根除朝鮮的文化和身份認(rèn)同，比如，在學(xué)校教育中禁止朝鮮文學(xué)和朝鮮語文。二戰(zhàn)后僅六年，半島再遭朝鮮戰(zhàn)爭戰(zhàn)火重創(chuàng)。本次展覽展出的是韓國戰(zhàn)后出生的一代中五位最知名的攝影師的作品，他們所處的時(shí)代軍政府接連上臺，韓國大體上依然是農(nóng)業(yè)社會。他們是出國留學(xué)并將新理念帶回國的第一代。不過，他們中許多人在擁抱新的美學(xué)理念時(shí)依然眷戀著祖國絕美的自然風(fēng)光，韓國被大洋包圍，多數(shù)國土遍布著高山和森林，韓國人的宗教活動和靈修行為主要都與自然息息相關(guān)。《重塑我們的時(shí)代》從金重晚、具本昌、李甲哲、閔丙憲和樸起好這五位生于戰(zhàn)后的韓國攝影師的視角，探究著在經(jīng)歷這段波折歷史之后做一名韓國人的意義。本次展覽的全部銀鹽膠片原片都來自于首爾攝影博物館的館藏。

策展人簡介

石宰賢

1970年生于韓國大邱，目前在大邱定居并在全世界范圍內(nèi)工作。

石宰賢，俄亥俄大學(xué)視覺傳媒專業(yè)畢業(yè)生，策展人、教育家、攝影師，作品曾刊登在《紐約時(shí)報(bào)》、《國際先驅(qū)論壇報(bào)》、《地球》雜志韓國版（GEO）上。

石宰賢與人聯(lián)合組織了2006年大邱攝影雙年展，并多次給國際展覽策展，包括為大邱攝影雙年展舉辦的《文件中的亞洲印象》（2006）和《戰(zhàn)爭中的女人》（2014）、《韓國印象》（布達(dá)佩斯、柏林、華沙、布魯塞爾、馬德里、阿斯塔納、羅馬，2016~2017）、《有關(guān)韓國》（土耳其的伊斯坦布爾和安卡拉，2013）。他作為外籍策展人參加大理國際影會（DIPE，中國，2011、2013、2015、2017）和伊斯坦布爾攝影節(jié)（自2015年起）。他作為作品集評審參加了休斯敦?cái)z影節(jié)、京都國際攝影節(jié)、布宜諾斯艾利斯光線攝影節(jié)等。在為《VON》攝影雜志撰寫三十位別國成名攝影師的人物介紹后，他目前以副主編身份供職于韓國《照片點(diǎn)》雜志。www.photomuseum.or.kr

同一個季節(jié)，不同的回憶

策展人：樸海妮

我們大多一生之中都體驗(yàn)過多種季節(jié)。雖然它們每年都來而復(fù)往，但每一個季節(jié)都有獨(dú)特的色彩、溫度、氣味，在其中每個人通過自己不同的經(jīng)歷又會感受到不同的瞬間、銘記住不同的瞬間。我們的這些季節(jié)填滿了日常的循規(guī)蹈矩和奔波生計(jì)，沒有什么不一樣的時(shí)候；后來終于發(fā)現(xiàn)我們創(chuàng)造了無數(shù)回憶，周圍的環(huán)境把它們串聯(lián)到一起。本次展覽，在《同一個季節(jié)，不同的回憶》的標(biāo)題和概念下，韓國藝術(shù)家劉永真、金勝求、河泰汎、鄭喜丞和白丁基通過自己的視角和語言展示了春夏秋冬。藝術(shù)家對時(shí)間、季節(jié)、人性這三者的循環(huán)往復(fù)有著或文本或具象的表達(dá)，他們的作品體現(xiàn)并抓取了這些表達(dá)中的一瞬或一絲回憶，讓我們有機(jī)會停下腳步，思索一下時(shí)間的更迭。

策展人簡介

樸海妮

1988年生于韓國首爾

生活和工作于首爾

樸海妮從2013年1月起在藝術(shù)咨詢公司勞倫斯?杰弗里有限公司任項(xiàng)目經(jīng)理，監(jiān)督在非盈利非商業(yè)場所松隱藝術(shù)空間和松隱藝術(shù)立方開展的活動和項(xiàng)目，并積極挑選年輕的韓國藝術(shù)家為其策展。此外，她還負(fù)責(zé)法國區(qū)域藝術(shù)基金會的項(xiàng)目：《看不見的就是看不見》（2017）、Yoon-Chul Kim個人展《轉(zhuǎn)瞬即逝》（2016）以及在松隱藝術(shù)空間舉辦的《夏之愛：松隱藝術(shù)立方聯(lián)合展》（2015和2018）。

關(guān)于韓國首爾攝影博物館

首爾攝影博物館是韓國首家攝影博物館，由韓美基金會于2002年創(chuàng)立。博物館舉辦了各種各樣的活動，以增強(qiáng)公眾對攝影的了解和提高對攝影作品的鑒賞能力。旨在鼓勵和激勵那些選擇在韓國攝影領(lǐng)域投身于藝術(shù)事業(yè)的攝影師。該博物館的使命是發(fā)現(xiàn)有才華的藝術(shù)家，并為他們提供充分發(fā)揮潛力的機(jī)會，支持韓國攝影師們的創(chuàng)作，使他們獲得全世界的認(rèn)可。

首爾攝影博物館收藏了1880年至20世紀(jì)40年代的早期韓國攝影作品，同時(shí)也在不斷收集和研究現(xiàn)代以及當(dāng)代韓國攝影作品。 他們的藏品來自于許多國際攝影大師，如Eugène Atget，Joseph Koudelka或Robert Capa，以及一些來自東歐的當(dāng)代藝術(shù)家。

關(guān)于松隱藝術(shù)文化基金會

作為一家位于首爾的非盈利、非商業(yè)的文化基金會，松隱藝術(shù)文化基金會通過松隱藝術(shù)空間（始于2010年）、松隱藝術(shù)立方（始于2002年）和松隱藝術(shù)獎（始于2001年）積極支持韓國當(dāng)代藝術(shù)家。松隱藝術(shù)文化基金會由已故的柳盛淵創(chuàng)辦于1989年，這位來自北朝鮮的柳盛淵擁有豐富的創(chuàng)作熱情，但他在年輕時(shí)將注意力更多放在了商業(yè)和能源領(lǐng)域?；饡拿謥碜运墓P名“松隱”，意為“隱于山林的松樹”，暗喻了他甘于隱于幕后為藝術(shù)家打造堅(jiān)實(shí)的基金支持的愿望。