陳哲《蜜蜂&可承受的》

純粹以字面理解，這是一種照片與文字從本體論角度而言享有同等尊嚴(yán)的書，更通俗地說即是，二者在作品敘事的構(gòu)建上具有同等重要的功能，在這樣的書中，文字不再僅是一段簡(jiǎn)介，刊后語，或?yàn)閿z影作品撰寫的文章。對(duì)所有懼怕圖像的寫作者和懼怕文字的攝影師而言，這或許是終極噩夢(mèng)。

來看看兩個(gè)例子：Charles Scribner's Sons于1907至1909年間，為亨利·詹姆斯出版了共24卷的紐約版小說合集，每卷都含有一張由阿爾文·朗頓·科本(Alvin Langdon Coburn)制作的照相凹版作品；1958年羅伯特·弗蘭克的攝影書《美國(guó)人》[1]面世，由羅伯特·德爾皮(Robert Delpire)出版。詹姆斯擔(dān)心太過具象的圖像會(huì)淹沒讀者的雙眼，殺死他們的想象力，并擾亂他自己創(chuàng)造的文學(xué)意象，于是詹姆斯給年輕的科本下了嚴(yán)格的指令，如人物肖像是明令禁止的。詹姆斯希望圖片“沒有競(jìng)爭(zhēng)力和明顯意圖”，而是模糊、寬泛的，用拉爾夫·博加杜斯(Ralph F. Bogardus)的話來說就是“掩蓋照片的紀(jì)實(shí)性”。在《圖片與文本》[2]一書中，博加杜斯提到，詹姆斯希望它們“只是在文本上沒有具體對(duì)應(yīng)的視覺符號(hào)、回響和表達(dá)”，像是需要“讀者通過自己的想象和闡釋活動(dòng)去填充”的“空”圖片。

亨利·詹姆斯紐約版小說合集扉頁，圖片來自網(wǎng)絡(luò)

在這段光譜的另一端，正如羅杰·哈格里夫斯(Roger Hargreaves)在Photocaptionist網(wǎng)的Image-Text Photobooks in a Nutshell欄目中論述的那樣，由法國(guó)詩(shī)人阿蘭·博斯凱(Alain Bosquet)編輯的真正第一版《美國(guó)人》充斥著法文，宛若“歐洲對(duì)當(dāng)代美國(guó)的一次決定性主導(dǎo)”。哈格里夫斯形容極重文本的第一版為“極為罕見的一本攝影書被掩埋在另一本書中的例子”、“對(duì)文本與圖片融合過程中所潛藏的失敗的一次警誡”。一年后《美國(guó)人》[3]在美國(guó)印刷，杰克·凱魯亞克的文章代替了原先的大幅文字，哈格里夫斯頌揚(yáng)此舉為令人愉快的解決方案，對(duì)他來說法國(guó)版中的文本顯然是一個(gè)尷尬的存在。

1958年法版《美國(guó)人》，圖片致謝羅杰·哈格里夫斯

在帕特里奇亞·迪·貝洛(Patrizia Di Bello)與沙穆·扎米爾(Shamoon Zamir)為《攝影書：從塔爾博特到魯沙及之后》[4]撰寫的無與倫比的介紹中，出現(xiàn)了另一種文字恐懼癥的標(biāo)志。他們尤其指出了在馬丁·帕爾與格里·巴格(Gerry Badger)所合著的極富盛名的三部曲《攝影書的一段歷史》[5]中，一些令人不解的矛盾，一方面后兩者將攝影書定義為“一類由照片攜帶作品基本信息——無論有無文字——的書籍”，但其結(jié)論卻是“文字扮演基礎(chǔ)角色的書實(shí)在太多了”，如沃克·埃文斯和詹姆斯·艾吉(James Agee)《此刻讓我們贊美名士》[6]，多蘿西·蘭格(Dorothea Lange)和保羅·泰勒(Paul Taylor)《一次美國(guó)的出埃及記》[7]，以及貝托爾特·布萊希特(Bertolt Brecht)《戰(zhàn)爭(zhēng)入門書》[8]?！皵z影與文字總是互動(dòng)著，盡管文字常常出現(xiàn)在別處”，貝洛與扎米爾寫到，“它們?cè)谝环N辯證關(guān)系中相互作用?！?/p>

選自《此刻讓我們贊美名士》，該書記錄了美國(guó)大蕭條時(shí)期貧困租戶和農(nóng)民的生活，圖片 ?? 沃克·埃文斯

是萊斯利·馬丁(Lesley A. Martin)助我度過這場(chǎng)外交上的打斗（希望沒有損傷），她為《攝影書現(xiàn)象》[9]所寫的《當(dāng)代攝影書分類的請(qǐng)柬》[10]宣告了“攝影書‘類型功能化’(genre-fication)的種子正在發(fā)芽”，并闡明了幾種分類軌跡。

所以，我的提議是：在更大的攝影書范疇內(nèi)，照片-文字書是一個(gè)獨(dú)特且多樣的物種，它值得恰當(dāng)?shù)臋z視，并使上述所有恐懼癥都轉(zhuǎn)為友愛。文字會(huì)收窄并指導(dǎo)圖像的含義，這是無可辯駁的，但當(dāng)它們以羅蘭·巴特在《圖像，音樂，文字》[11]中所定義的“錨定法”(anchorage)發(fā)揮作用時(shí)，文字也可以加強(qiáng)圖像的模糊性，像“中繼”(relay)。千萬別誤會(huì)我：純粹的視覺攝影書是神賜，但我想說明的是照片-文字書也不會(huì)反咬一口，它只是一個(gè)更具體的類別，能在攝影書的氣泡之上拓寬閱讀群體。

艾列克·索斯《眠于密西西比》，Steidl出版，2004，可以視其為純視覺攝影書的一種

選自《眠于密西西比》，圖片 ?? 艾列克·索斯

需要著重強(qiáng)調(diào)的是，這條軌跡并不新穎，它的源頭甚至可以追溯到《此刻讓我們贊美名士》之前。正如瑞克·穆迪(Rick Moody)為泰如·科爾(Teju Cole)《盲區(qū)》[12]撰寫的評(píng)論——載于第13期PBR——所言，“結(jié)合文學(xué)與攝影的強(qiáng)大雜交體”勢(shì)不可擋，同刊及PBR先前刊物所提及的當(dāng)代照片-文字書之?dāng)?shù)量便可以證實(shí)這一點(diǎn)。照片-文字書深深植根于攝影史之中。說得更令人信服一些，我們只需回看輝煌的十九世紀(jì)，圖解書或以當(dāng)時(shí)之稱謂“繪本”的泛濫即可，在這些書中，文字與圖像和諧地交融在一起，最近一些很棒的展覽就囊括了這些書，如ICP與George Eastman House分別于2003年及2004年展出了《詩(shī)意的圖像》[13]，F(xiàn)ondation Jan Michalski在2016年的展覽容納了《照片文學(xué)》[14]。我相信探索照片-文字書軌跡的時(shí)機(jī)已經(jīng)成熟：研究過去，觀察現(xiàn)在，推測(cè)未來。

不過，正當(dāng)我想寫就這樣一份照片-文字書宣言時(shí)，我立刻受到了托馬斯·比比(Thomas O. Beebee)在《類型的意識(shí)形態(tài)》[15]中所描述的類型之悖論的折磨：“它們似乎是真實(shí)存在的但同時(shí)又無法被精準(zhǔn)定義。”根據(jù)選擇的標(biāo)準(zhǔn)，如作者性、文本類型，或圖像與文字的動(dòng)態(tài)關(guān)系，我們已經(jīng)可以觸及到照片-文字書的不同光譜：選集或是大合集，攝影詩(shī)或是攝影論文，等級(jí)森嚴(yán)的或是民主的，諸如此類。出于介紹性調(diào)查的目的，在此需要打住，但我依然有義務(wù)帶你——我親愛的讀者——重新回到我的研究：結(jié)合分類調(diào)查與照片-文字理論實(shí)踐的歷史。

Photocaptionist網(wǎng)頁界面，專注探索攝影與虛構(gòu)、圖像與文字之間的關(guān)系

作為一名攝影書迷，當(dāng)我在Photocaptionist開啟欄目時(shí)，我故意起了一個(gè)有點(diǎn)恒真意味的標(biāo)題——“簡(jiǎn)而言之的圖像-文字?jǐn)z影書”(Image-Text Photobooks in a Nutshell)。我希望保留攝影書這個(gè)詞，并且想強(qiáng)調(diào)一個(gè)事實(shí)：照片和其他任何圖像是不一樣的。但是正如翁貝托·?？?Umberto Eco)在《圖像批判》[16]中所討論的，“圖像-文字”(image-text)有點(diǎn)誤導(dǎo)性地類比于視網(wǎng)膜圖像。于是，我開始越來越多地使用“照片-文字”(photo-text)，更簡(jiǎn)潔也更有效。

最近，科林·潘托(Colin Pantall)在臉書上表示，“在攝影范圍內(nèi)，許多人都在處理圖像的模糊性問題，而如果你使用了虛構(gòu)化文本，那么這種模糊性的空間就更少了，而且你得有個(gè)好故事。這非常難?！睌z影師Vasantha Yogananthan于是回復(fù)潘托：“很大程度上這得視虛構(gòu)文本如何與序列圖像產(chǎn)生關(guān)聯(lián)，文本確實(shí)會(huì)縮小一張圖片原本可能的閱讀路徑，但（如果處理得好）文本反而可以增加一組圖像的模糊性、復(fù)雜性。這意味著，和沒有文字相比，成功做一本有文字的攝影書更難?！蔽液芡猓埠芟Ｍ杷脑u(píng)論在其他地方繼續(xù)展開對(duì)話，探索為什么這會(huì)更難。

Vasantha Yogananthan的長(zhǎng)期項(xiàng)目「兩個(gè)靈魂的神話」之《Dandaka》，以印度史詩(shī)《羅摩衍那》為主要文本

我們邀請(qǐng)了一群學(xué)者、攝影師、策展人以及寫作者，為照片-文字書羅列一份帶注釋的但依然肯定不完整的參考書目，包括為這一新興類型奠定基礎(chǔ)的書。這份匯編一定不是全面的，書目甚至是不連貫的，毋寧說它是探索類型多樣性——從照片-文學(xué)到照片-詩(shī)，再到照片-論文以及更多實(shí)驗(yàn)性建構(gòu)——必要的第一步。匯編所涉及的書由個(gè)人品味而定，這也是必然的。我們傾向于那些具有先驅(qū)性的書，或者圖像與文字間具有奇特動(dòng)態(tài)關(guān)系的書。

毋庸置疑，我們的努力在未來的研究和分析中僅是次要的嘗試。我們謹(jǐn)向本期雜志的投稿人表示最誠(chéng)摯的謝意，感謝他們最慷慨地參與此圖片文字盛會(huì)，并期待就該圖片文字書的歷史和未來繼續(xù)進(jìn)行對(duì)話和提出想法。

[1] Les Américains

[2] Pictures and Text, UMI Research Press, 1984

[3] The Americans

[4] The Photobook: From Talbot to Ruscha and Beyond, I. B. Taurus, 2012

[5] The Photobook: A History, Phaidon, 2004, 2006, 2014

[6] Let Us Now Praise Famous Men, 1941

[7] An American Exodus, 1939

[8] Kriegsfibel, War Primer, 1955

[9] Photobook Phenomenon, Editorial RM, 2017

[10] Invitation to a Taxonomy of the Contemporary Photobook

[11] Image, Music, Text, 1977

[12] Blind Spot, Random House, 2017

[13] Poetic Images

[14] Photolittérature

[15] The Ideology of Genre, 1994

[16] Critique of the Image, 1982

本文原載于Aperture Photobook Review #16，原文標(biāo)題《What is a Photo-Text Book》。作者費(fèi)德莉卡·基奧切蒂(Federica Chiocchetti)是一名寫作者、編輯、學(xué)者，成立并運(yùn)作Photocaptionist網(wǎng)站，主要關(guān)注攝影、文本、虛構(gòu)的關(guān)系；此外現(xiàn)正于西敏大學(xué)攻讀博士，主要探討照片文本性與攝影虛構(gòu)性。點(diǎn)擊閱讀原文可進(jìn)入Photocaptionist。

翻譯：楊怡瑩