大理國(guó)際影會(huì)云展廳。

2021年，疫情不斷反復(fù)，使得線上與線下的策展活動(dòng)交替開展，防控需求帶來的不確定性、未知性以及心理上的焦灼感，影響著展覽從策劃、實(shí)施到呈現(xiàn)效果等每一個(gè)環(huán)節(jié)，我們從中不斷探索、適應(yīng)的同時(shí)，產(chǎn)生了對(duì)于策展工作的新延展。

借年度盤點(diǎn)，本刊采訪了國(guó)內(nèi)外攝影機(jī)構(gòu)、攝影節(jié)、美術(shù)館、畫廊的策劃者和獨(dú)立策展人。他們來自不同文化背景，積極應(yīng)對(duì)疫情帶來的沖擊，分別從策展工作的線上和線下開展，展覽的空間探索、延展性等不同角度，分享了“策展”理念的新變化，以及遇到的機(jī)遇、挑戰(zhàn)。

線上，策展不僅僅是網(wǎng)絡(luò)上VR展廳搭建，技術(shù)與感官體驗(yàn)的結(jié)合等，更是展覽行為的一種延續(xù)，包括廣泛的概念，例如：線上作為平臺(tái)的公共教育、策展理念分享、“云空間”駐地項(xiàng)目等交流傳播意義。對(duì)于策展人多了一種想象，對(duì)于觀眾多了一種觀看方式，在線上，展覽變成了看得見摸不著的虛幻空間，變化勢(shì)在必行。

 ｜攝影節(jié)策展人｜ 

張國(guó)田：

中國(guó)平遙國(guó)際攝影大展總監(jiān)

平遙大展非常幸運(yùn)，這兩年，在嚴(yán)格的疫情防控之下，都能如期舉行。作為策展人，我覺得觀看作品還是線下更直觀，有強(qiáng)烈的代入感。線上展覽只能是呈現(xiàn)。即便可以看到展覽空間的簡(jiǎn)單環(huán)境，也感受不到作品本身的藝術(shù)魅力。像平遙大展，它依托地方特有的建筑、環(huán)境元素和當(dāng)?shù)氐奈幕諊?，這些都是通過現(xiàn)場(chǎng)觀展才能更好地感受，根據(jù)本土設(shè)定主題，進(jìn)行策展。

2021年麗水?dāng)z影節(jié)VR展廳。

王培權(quán)：

麗水?dāng)z影節(jié)策展人

2021年麗水，我們通過開發(fā)3D手游模式，真實(shí)還原了三個(gè)重量級(jí)國(guó)際邀請(qǐng)展，觀眾進(jìn)入虛擬展廳，和策展人、藝術(shù)家進(jìn)行實(shí)時(shí)語(yǔ)音、文字互動(dòng)，可以感受與線下展覽無(wú)異的沉浸式體驗(yàn)，實(shí)時(shí)互動(dòng)，清晰察看作品大圖細(xì)節(jié)、文字闡述等深度信息。線上展覽一方面彌補(bǔ)了不能親臨現(xiàn)場(chǎng)觀看的遺憾，同時(shí)，帶來了更廣的傳播。展覽的線上與線下結(jié)合是時(shí)代、社會(huì)、科技、文化發(fā)展的總體趨勢(shì)。

朱洪宇：

北京國(guó)際攝影周藝術(shù)總監(jiān)

疫情催生我們?cè)谑兰o(jì)壇的周圍建立露天公共展廳，給市民搭建與藝術(shù)對(duì)話的公共教育平臺(tái)，這也彌補(bǔ)了室內(nèi)展覽的傳播局限性。我們重視展覽的公共教育與大眾性，線上展覽以推文、講解、講座、交流等方式與線上展廳展示結(jié)合，是一種知識(shí)層面上的延展和再探討。線上與線下室內(nèi)與室外，多角度完成一個(gè)展覽，更像是完成一個(gè)活動(dòng)、項(xiàng)目，讓我們的展覽活躍起來，完整起來了。

大理國(guó)際影會(huì)云展廳。

鮑利輝：

大理國(guó)際影會(huì)藝術(shù)總監(jiān)

我們開發(fā)了720度全景攝影技術(shù)，作為線上“云展廳”，從空中到地面，從戶外到室內(nèi)以場(chǎng)景化的方式呈現(xiàn)，試圖跨越疫情之下空間與時(shí)間的阻隔。另外，針對(duì)影像市場(chǎng)的買賣，我們搭建了“同步云”拍賣交易平臺(tái)，努力使攝影作品展現(xiàn)給更多的受眾。

2021年韓國(guó)東江國(guó)際攝影節(jié)展覽現(xiàn)場(chǎng)。

Kim Heejung：

韓國(guó)東江攝影節(jié)總策展人

新冠疫情之下，在線展覽日益增多，虛擬空間的展覽形式具有觀看不限、全球可訪問、空間免費(fèi)等優(yōu)勢(shì)，但線下展覽仍然具有自己特點(diǎn)，物理空間是展覽的本質(zhì)，是現(xiàn)場(chǎng)的氣氛。

孫振軍：

中國(guó)三門峽自然生態(tài)國(guó)際攝影大展藝術(shù)總監(jiān)

展覽第一要講究好看，第二要講究氣場(chǎng)，這里所說的氣場(chǎng)，是人氣。觀眾在展廳中觀賞照片和在電腦屏幕前觀看照片的感受非常不同，實(shí)體展廳中作品與觀眾的互動(dòng)更親密。

 ｜美術(shù)館、畫廊策展人｜ 

2021年第7屆iSTART兒童藝術(shù)節(jié)“1001游戲?qū)W校”主題展，“元宇宙與數(shù)字世界單元”現(xiàn)場(chǎng)，麓湖·A4美術(shù)館。  方正 攝

李杰：

麓湖·A4美術(shù)館副館長(zhǎng)、策展人

疫情打亂了整個(gè)行業(yè)的計(jì)劃與工作方式。在這個(gè)背景之下，我們開啟了“關(guān)于疫情下困頓焦慮人們的線上藝術(shù)療愈公教項(xiàng)目”；60多個(gè)國(guó)家的藝術(shù)家共同參與的“藝術(shù)家隔離日志”項(xiàng)目等。增加了原有駐留、公共藝術(shù)項(xiàng)目的可能性。

在由資本流動(dòng)所推動(dòng)的全球化浪潮被打斷或減緩的當(dāng)下，我們重新探討了為誰(shuí)開放，如何生存，推動(dòng)什么，以及社會(huì)存在的價(jià)值問題。藝術(shù)創(chuàng)造不應(yīng)該局限在一小部分人的喃喃自語(yǔ)中，應(yīng)該在現(xiàn)實(shí)的夾縫中通過新的對(duì)話與互動(dòng)獲得更多的創(chuàng)造自由。

王溪：

謝畫廊策展人

我們轉(zhuǎn)到線上的可能性比較小，畫廊最主要的是體驗(yàn)，人們來到畫廊，對(duì)作品在空間中的專業(yè)展示進(jìn)行觀看，畫廊是服務(wù)機(jī)構(gòu)也是營(yíng)利機(jī)構(gòu)，這點(diǎn)和美術(shù)館有很大不同。但我們會(huì)在線上配合作品做很多活動(dòng)，例如對(duì)藝術(shù)品資料的整理，疫情使得我們的更多客戶無(wú)法到達(dá)現(xiàn)場(chǎng)，我們必須花費(fèi)更多的精力，把整理好的藝術(shù)家創(chuàng)作和畫廊銷售資料發(fā)送給他們。

傅為新：

麗水?dāng)z影博物館館長(zhǎng)

隨著5G技術(shù)的發(fā)展，虛擬空間一定會(huì)在一定程度上替代線下展覽和活動(dòng)。作為一種文化潮流，必然不可少。具有互動(dòng)式特點(diǎn)的、多媒體樣態(tài)的、聲光電或者游戲性質(zhì)的藝術(shù)作品，非常適合在線上展出和傳播。但線上也有局限，例如：基于材料本身的藝術(shù)作品，只是在屏幕上觀看，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。線下展廳的氛圍、凝視感以及聲效可以給觀眾更好的體驗(yàn)。疫情帶來的焦灼感，肯定是存在的，現(xiàn)代人真實(shí)生活與網(wǎng)絡(luò)中的生活已經(jīng)完全交織在一起，藝術(shù)也逃脫不了現(xiàn)在的狀態(tài)，但我們正在慢慢適應(yīng)時(shí)代的腳步，甚至完全接受了。

 ｜獨(dú)立策展人｜ 

2021年9月，余少龑個(gè)展《穿透時(shí)空的迷霧》在“木格堂藝術(shù)空間”的展廳圖。策展人：傅爾得

傅爾得：

專欄作家、策展人

因?yàn)橛辛司W(wǎng)絡(luò)技術(shù)的支撐，線上與線下之間交流的焦灼感并不是特別明顯。2021年9月底，我作為策展人，為藝術(shù)家余少龑在木格堂做了一檔展覽《穿透時(shí)空的迷霧》。準(zhǔn)備過程中，我、藝術(shù)家和展覽場(chǎng)地都處于三個(gè)不同的地方，透過網(wǎng)絡(luò)，我們可以隨時(shí)就任何問題進(jìn)行溝通。如果說到線下展覽的焦灼感，則是在準(zhǔn)備展覽的過程中，原本定好的展覽日期，有可能會(huì)因?yàn)橐咔榕R時(shí)發(fā)生變化，受到一些相應(yīng)的影響，例如：展覽改期、因疫情管控，觀眾甚至是攝影師、策展人無(wú)法抵達(dá)現(xiàn)場(chǎng)等。

此外，去國(guó)外做線下展覽，變成了一項(xiàng)充滿風(fēng)險(xiǎn)，時(shí)間成本高昂的事情。因?yàn)榉揽叵拗?，原本?guó)際性的展覽，就變得沒有那么國(guó)際化了。對(duì)于藝博會(huì)來說，例如：Photoshanghai、上海西岸、瑞士的巴塞爾博覽會(huì)、英國(guó)弗里茲國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)（ Frieze Art Fair）等，更多的藏家沒辦法到達(dá)現(xiàn)場(chǎng)，使得展覽活動(dòng)大打折扣。

但隨著互聯(lián)技術(shù)的支持，線上展覽顯出了其優(yōu)越性，限制反而更少，疫情迫使更多的博物館、美術(shù)館和畫廊的展覽轉(zhuǎn)移到了線上。兩年來，紐約大都會(huì)博物館的每一檔展覽，我都是在線上觀看的。博物館安排了策展人在線上進(jìn)行詳細(xì)而專業(yè)的導(dǎo)覽，并且，視頻都可以反復(fù)觀看，相對(duì)于到線下看展，線上就變得更為方便、實(shí)際。我可以在紐約、倫敦和柏林等地的展覽間隨意切換。唯一的遺憾是，無(wú)法到現(xiàn)場(chǎng)去感受物理上的原作，感受作品的形狀、肌理和尺幅等，展覽的空間感知和物理性的確是非常重要的。

隨著虛擬技術(shù)的加強(qiáng)，以及元宇宙概念的推行，以及新一波疫情（新的變種病毒Omicron）的到來，我想線上舉辦展覽將會(huì)成為趨勢(shì)。NFT以及數(shù)字加密藝術(shù)時(shí)代的到來，很多藝術(shù)家也開始執(zhí)行或考慮將作品以NFT的形式銷售，今年秋季的很多博覽會(huì)，就專門設(shè)置了NFT單元，不少藝術(shù)家第一次以NFT的形式銷售了作品，這應(yīng)該只是個(gè)開始，NFT的到來，為線上展覽、銷售的活躍創(chuàng)造了很好的根基。

如果說，幾百年前的黑死病導(dǎo)致了文藝復(fù)興的到來，那么，當(dāng)下的疫情應(yīng)該會(huì)迫使人類的整體活動(dòng)向虛擬空間轉(zhuǎn)移，我們將越來越適應(yīng)由實(shí)體空間進(jìn)入虛擬空間，展覽也將會(huì)越來越自由。

海杰：

獨(dú)立策展人，影像評(píng)論者

關(guān)于策展線上與線下的問題，已經(jīng)成為普遍的焦慮，本來是一些在線下的活動(dòng)，全部挪到線上，體驗(yàn)感會(huì)差很多。首先，對(duì)于現(xiàn)場(chǎng)空間的把握和體驗(yàn)徹底消失了，只能從平面上傳播的圖片里觀看展覽，我2021年在南京美術(shù)館做的展覽，從布展到策展，全部在線上完成的，現(xiàn)場(chǎng)是怎么樣的，我也無(wú)感官了解，這就會(huì)對(duì)展覽的效果大打折扣。

另外，現(xiàn)場(chǎng)觀眾在減少，線下展覽就會(huì)存在虛幻的成分，比如，到底有人看嗎？能傳播多少？甚至說藝術(shù)家和策展人都去不了的話，做展覽的意義在哪里？這兩年很多攝影節(jié)都因?yàn)橐咔檠悠冢绻褂[放在線下，我們會(huì)全部觀看，但放在線上，這么大體量的展覽內(nèi)容鏈接，我們就未必會(huì)都看完了。

展覽的發(fā)生需要人與人之間的交流，是增進(jìn)感情的平臺(tái)，疫情已經(jīng)把人都隔離了，很多人得了社交恐懼癥，見面都不知道說什么，而線下的展覽正好在這方面做了彌補(bǔ)。改在線下以后，割裂感越來越強(qiáng)烈，人們只能依賴圖片去想象展覽的樣子。但是線上展覽的好處是成本的減少和關(guān)注度的增加。

王曉松：

獨(dú)立策展人

目前看，熱歸熱，線上仍無(wú)法取代線下實(shí)體展出，線上也不應(yīng)該是對(duì)線下的簡(jiǎn)單移植。展覽注重的是現(xiàn)場(chǎng)感，疫情不僅影響參觀，還有策展人對(duì)藝術(shù)家、作品、展覽空間的直接把握，這是文字或其他第三方傳媒所替代不了的，只是靠視頻、數(shù)字傳輸畢竟隔一層，會(huì)失真。除了線上，紙上展覽也都在做，雜志做得比較多，但兩者還是有很大的區(qū)別。

何伊寧：

攝影史學(xué)者，獨(dú)立策展人

我策劃的展覽更多還是在線下，我借助線上以更多元的方式觸及更多的觀眾。作為觀看者，我能借助平臺(tái)參與到更加開放的展覽公共教育活動(dòng)和討論中，無(wú)須受到地理和時(shí)間因素的影響。

 ｜攝影機(jī)構(gòu)負(fù)責(zé)人｜ 

《光影記憶 風(fēng)華百年——“國(guó)家相冊(cè)”大型圖片典藏展》展覽現(xiàn)場(chǎng)。

陳小波：

中國(guó)攝影家協(xié)會(huì)副主席、策展委員會(huì)主任

這兩年，我做得最大的一個(gè)展覽是在香港，《光影記憶 風(fēng)華百年——“國(guó)家相冊(cè)”大型圖片典藏展》。這是新華社第一次拿出歷史經(jīng)典圖片在香港展出。但因?yàn)榉揽匾?，作為策展人，我最終放棄了親自到現(xiàn)場(chǎng)布展，雖然最終執(zhí)行團(tuán)隊(duì)把展覽很好地呈現(xiàn)出來，但展覽有不可預(yù)知性，策展人無(wú)法到現(xiàn)場(chǎng)布展，肯定會(huì)讓呈現(xiàn)在很某些方面打折扣，這是非常遺憾和無(wú)奈的。

到目前為止，我還是無(wú)法適應(yīng)線上VR展廳的觀看形式，費(fèi)勁，我也推薦很多朋友看線上展覽，他們的體驗(yàn)感受一直不太好。和我的感覺一樣：費(fèi)勁！雖然我知道線上展覽會(huì)是趨勢(shì)，但現(xiàn)在的技術(shù)并沒有達(dá)到我們預(yù)期，還不成熟，還沒找到特別好的途徑。

趙青：

中國(guó)攝影家協(xié)會(huì)策展委員會(huì)秘書長(zhǎng)

這個(gè)話題最近很流行，疫情的到來讓這個(gè)話題的關(guān)注度得到了凸顯。在我看來，線下展覽與線上的實(shí)體展觀看形式不同。展覽與作品的材質(zhì)、尺寸、細(xì)節(jié)表現(xiàn)，展廳的空間呈現(xiàn)有聯(lián)系，線上無(wú)法體驗(yàn)。線上展覽在傳播上更有意義，在網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)中展示，可以對(duì)更廣泛的人群產(chǎn)生社會(huì)傳播，在公共教育方面發(fā)揮作用。線上與線下展覽的結(jié)合，更像是完整地完成了一個(gè)項(xiàng)目，互相彌補(bǔ)，具有整體性。為了配合制作線上展覽，現(xiàn)場(chǎng)布展工作需要更早完成，留出時(shí)間清場(chǎng)拍攝VR展廳。這給展覽的準(zhǔn)備工作帶來了壓力。

蔡萌：

中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館研究員、

影像藝術(shù)中心主任

看展覽的人越來越少，促使我們反思，展覽真的有必要存在嗎？它的重要性到底在哪里？展覽中的高污染、高消耗、高度材料的浪費(fèi)、高投入等特點(diǎn)，促使我們真正思考展覽的將來。兩年來，很多國(guó)內(nèi)外的攝影機(jī)構(gòu)相繼推出線上展覽，個(gè)人而言，我們遇到了技術(shù)瓶頸，也許將來會(huì)發(fā)展，但就現(xiàn)在，線上展覽的觀展體驗(yàn)太差了。

楊書娟：

中藝網(wǎng)校校長(zhǎng)

今年，我們嘗試結(jié)合線上展覽的傳播特點(diǎn)，呈現(xiàn)上增加標(biāo)志化的視覺元素，例如展廳中彩色的或裝置、或圖案，營(yíng)造特殊的視覺氛圍，使展覽更具傳播性，同時(shí)更具有情緒傳達(dá)，強(qiáng)化遠(yuǎn)程觀感。傳播方面，我們利用自己的網(wǎng)絡(luò)分享優(yōu)勢(shì)，圍繞展覽進(jìn)行全方位的圖文報(bào)道、直播、論壇、講座、電視媒體報(bào)道等，從側(cè)面彌補(bǔ)了疫情之下帶給展覽的局限性，讓展覽的傳播更立體。

Matterport平臺(tái)上越南攝影機(jī)構(gòu)Matca的VR展廳。Dao Thu Ha 提供

Dao Thu Ha：

越南攝影機(jī)構(gòu)Matca策展人

面對(duì)病毒COVID-19 帶來的沖擊，所有藝術(shù)活動(dòng)要么被取消，要么被無(wú)限期推遲，包括我們和法國(guó)學(xué)院聯(lián)合發(fā)起的河內(nèi)攝影計(jì)劃。由于展覽被迫關(guān)閉，我們決定通過 Matterport 平臺(tái)，創(chuàng)建 3D 導(dǎo)覽，將作品和展覽帶到網(wǎng)絡(luò)空間。

網(wǎng)絡(luò)帶給了展覽形式的改變，也激發(fā)了更廣闊的傳播空間發(fā)展，Zoom的在線直播就是過去兩年中興起的平臺(tái)。但我認(rèn)為，攝影或者藝術(shù)的在線談話節(jié)目，因?yàn)榕c娛樂在線、社交媒體、電影流媒體等節(jié)目存在交叉性，實(shí)際在線觀看人數(shù)并不樂觀。我們把工作重心轉(zhuǎn)移到了線上出版，發(fā)表文章供觀眾閱讀和傳播。

編輯：蘇月斫