蔡赟: 是什么影響你將藝術(shù)實(shí)踐從繪畫轉(zhuǎn)到了攝影領(lǐng)域？你怎么看待這兩者之間的聯(lián)系呢？他們是怎么影響你的創(chuàng)作的？

Pablo Lerma: 我從13歲起就學(xué)習(xí)繪畫。那個(gè)時(shí)候我很著迷于“擬態(tài)” (Mimesis)的概念。記得當(dāng)時(shí)我畫過身邊所有的有機(jī)物：水果、蔬菜、樹等等。幾年間，我的每個(gè)周末和暑假時(shí)間都是在素描和繪畫中度過的。進(jìn)入大學(xué)主修繪畫后，我總覺得缺失了什么，對(duì)現(xiàn)實(shí)再?gòu)?fù)制的渴望不復(fù)存在，畫油畫成為了一個(gè)無(wú)止境的過程。我開始越來(lái)越多的畫照片，而不是自然物。那一刻我知道攝影會(huì)是我未來(lái)的發(fā)展方向。如果我可以拍攝這些影像，又為什么要畫照片呢？本科畢業(yè)前，我進(jìn)入了攝影學(xué)院，開始接受專業(yè)培訓(xùn)。

對(duì)我而言，繪畫和攝影之間最強(qiáng)有力的鏈接是對(duì)時(shí)間的敏感度，以及你如何利用時(shí)間這一工具去改變想要捕捉或闡釋的現(xiàn)實(shí)。繪畫上一層層的顏料創(chuàng)造了時(shí)間的不同層面，而攝影則利用快門改變了照片拍攝時(shí)那一瞬間現(xiàn)實(shí)中的時(shí)間。時(shí)間是繪畫和攝影的紐帶。

影響我創(chuàng)作的藝術(shù)借鑒領(lǐng)域很寬泛，如電影、建筑，甚至是園藝。我去看不少繪畫和攝影的展覽，越來(lái)越傾向再解讀而不是表現(xiàn)性的作品。

YC: 你最近的項(xiàng)目是什么？背后有什么理念和想法？可以簡(jiǎn)單介紹一下嗎？

PL: 近四年來(lái)我一直在創(chuàng)作的項(xiàng)目叫“消失之地”，探究人類從地球上消失后的自然原始景觀。想象一下在不久的將來(lái)，人類從這個(gè)星球消失了，卻又在幾個(gè)世紀(jì)之后回訪地球的情景。

這個(gè)項(xiàng)目聚焦轉(zhuǎn)變和消失中的烏托邦自然景觀。通過與19世紀(jì)探險(xiǎn)家當(dāng)時(shí)在同一地點(diǎn)拍攝的紀(jì)實(shí)照片進(jìn)行組合對(duì)比，展現(xiàn)時(shí)間和空間的序列性，以及檔案和人類記憶的關(guān)聯(lián)性。通過視覺語(yǔ)言，項(xiàng)目揭示了現(xiàn)實(shí)中自然景觀無(wú)法呈現(xiàn)的場(chǎng)景，激起觀眾的想象力。我現(xiàn)在在制作攝影書，這是項(xiàng)目的最后部分，2017年下半年會(huì)正式出版。攝影書試印版已經(jīng)獲得了2017年MACK editions“第一圖書獎(jiǎng)”的提名。

YC: 出版物是你藝術(shù)創(chuàng)作的延續(xù)嗎？很多攝影師在探索跨領(lǐng)域的創(chuàng)作，如攝影和裝置、攝影和出版物等。你是怎么看攝影領(lǐng)域之后的發(fā)展的？

PL: 的確，出版物和攝影書是一種延續(xù)，有時(shí)也是唯一能展示我作品的載體。記得在學(xué)校的時(shí)候，我對(duì)自己最后完成的獨(dú)立出版物的自豪感遠(yuǎn)多于藝術(shù)作品本身。后來(lái)，我一直又在做小型獨(dú)立雜志和出版物，但覺得這么做好像在某種程度上降低了自己原本作品的價(jià)值，直到我發(fā)現(xiàn)了攝影書俱樂部以及其全球龐大的社群。俱樂部致力于推廣和展出用攝影作品組成的書籍。搬到紐約之后，我開始參加會(huì)議和沙龍活動(dòng)，出版商和攝影書制作者會(huì)在活動(dòng)上介紹他們的書。我開始用即時(shí)相機(jī)拍攝影像，并把書籍作為這類作品展示的最終載體。這就是我怎么開始自行出版攝影書的。第一本是《Stumps》(樹樁)，之后是《Arga》，現(xiàn)在我在制作第三本出版物，是關(guān)于三明治島嶼的。

攝影的發(fā)展一直非?？?。相機(jī)的概念以及攝影師的角色一直在變化。我們需要膠片相機(jī)嗎？或是單反？我們?yōu)槭裁床挥檬謾C(jī)相機(jī)拍照呢？網(wǎng)絡(luò)和社交媒體又為攝影新增了一個(gè)維度，讓它變得前所未有的流行。我成長(zhǎng)在膠片機(jī)和數(shù)碼相機(jī)的交替時(shí)代，但我依舊相信膠片相機(jī)對(duì)于時(shí)間的感知以及捕捉是其他數(shù)碼相機(jī)無(wú)法匹及的。但毋庸置疑，攝影未來(lái)的發(fā)展會(huì)在數(shù)字時(shí)代被重塑。

YC: 你和國(guó)際攝影藝術(shù)中心（ICP）之間是什么關(guān)系？你怎么看這個(gè)機(jī)構(gòu)在紐約，以及在當(dāng)下攝影領(lǐng)域的角色？

PL: 我現(xiàn)在是國(guó)際攝影藝術(shù)中心學(xué)校的老師。搬到紐約沒多久之后，我就開始在那里擔(dān)任助教，主要輔助暗室里的一些課程。兩年助教的工作讓我累積了很多經(jīng)驗(yàn)，熟悉了學(xué)校的運(yùn)作。后來(lái)我申請(qǐng)成為了學(xué)校的老師，現(xiàn)在我和攝影藝術(shù)中心的社區(qū)項(xiàng)目合作，在紐約布朗克斯區(qū)面向青少年教授暗室課程。

國(guó)際攝影藝術(shù)中心在紐約攝影社群發(fā)揮了吸鐵石的作品。學(xué)校由科爾內(nèi)爾·卡帕創(chuàng)立，在紀(jì)實(shí)攝影方面享有很高的聲譽(yù)?；诖?，學(xué)校用現(xiàn)代的方式，通過全新的項(xiàng)目（如新媒體項(xiàng)目、和巴德學(xué)院合作的藝術(shù)碩士項(xiàng)目、中心位于紐約包厘街全新的美術(shù)館空間）來(lái)吸引更多的觀眾。