作品闡述

數(shù)據(jù)/圖像/鑰匙

當(dāng)這個課題開始的時候，我就已經(jīng)把自己作為一個觀眾去自我引導(dǎo)了。畢竟，鑰匙不僅是一個工業(yè)產(chǎn)品，更是一種本身帶有設(shè)計感和深層含義的物品。我與它的對話一直圍繞著三個話題：1.自我保護；2.隱私；3.探索未知。這是一個人在通過“物”而構(gòu)筑的意識形態(tài)。我的想法是，盡可能地客觀表現(xiàn)它。它本身的展現(xiàn)，就能夠給觀者帶來一系列的疑問與思考。

在本科與研究生的學(xué)習(xí)期間，我實驗性地通過不同媒介進行影像創(chuàng)作。創(chuàng)作的同時開始思考因成像方式的不同而對人的意識發(fā)生轉(zhuǎn)變的探討。自從人類發(fā)現(xiàn)太陽光直射身體形成影子開始，就形成了對“像”的探索與實踐。從攝影術(shù)的發(fā)明伊始，科技的飛躍推進著成像技術(shù)的高速發(fā)展，今天先進的數(shù)字攝影技術(shù)，為攝影作品的創(chuàng)作創(chuàng)造出一個可以充分張揚個性的環(huán)境，打破了利用傳統(tǒng)攝影技術(shù)進行單一攝影創(chuàng)作的局限。

我在大學(xué)期間學(xué)習(xí)的是攝影專業(yè)的課程，在研究生學(xué)習(xí)期間嘗試性地進行了一些版畫和實驗影像的創(chuàng)作。我想，這也許就是我發(fā)現(xiàn)能同時在空間、形態(tài)和時間軸上，充分壓縮成像的物質(zhì)的一種過程，涵蓋了我近幾年來一直關(guān)注的課題。 

首先是關(guān)于一把鑰匙給我?guī)淼膯l(fā)。

大三的一次偶然，我又將工作室的鑰匙從鎖心里弄斷了，當(dāng)時便在感慨，“這也許是從小到大的第n把了?！碑?dāng)我說完這句話，突然間所有的回憶都像過電影一樣從心底涌了出來，我依然記得第一次丟鑰匙，第一次弄壞鎖芯，第一次把鑰匙掰斷……隨之而來的更是我對“開啟”、“方向”、“未知”等這些所指名詞的思考。

誠然，鑰匙的發(fā)明，是人類對自我認識與自我保護的一次里程碑式的嘗試。它的意義不僅是對自我隱私與安全意識的保護，更在于它是一支開啟一個空間或是未知的一種途徑和手段。

鑰匙在發(fā)明之初，是一種增強自我保護意識和隱私權(quán)的方式，并且在人類的發(fā)展史中，也是以一種進化的方式改變?nèi)说囊庾R形態(tài)，互補的是人也由于意識形態(tài)的改變促使工具發(fā)生著變化。所以，我正在著手做的這個課題，名為《鑰匙的發(fā)展史》，故我也在嘗使用各種方法去展現(xiàn)。

鑰匙對人的特殊含義中，也有“真相”這層含義，而真相即是客觀事實。因此我又想到了通過攝影或延伸媒介去表達。但攝影的局限在于平面展現(xiàn)立體空間，所以我開始思考如何使其等大、等質(zhì)感。我用相紙和光去翻印它，有意思的是，黑白暗房工藝的發(fā)明時間和傳統(tǒng)單孔鑰匙的發(fā)明時間十分接近，而且，鑰匙對于我本身來說，也有某些成長歷程中的特殊含義，承載著我的某些回憶。

由于受黑白暗房工藝本身的表現(xiàn)形式的約束，我利用拓影的方式所呈現(xiàn)出來的效果基本達到了預(yù)期；也正因為如此，效果本身就是我內(nèi)心所想，更是客觀現(xiàn)狀。這一次的作品都是19世紀(jì)中葉盛行的單孔焊灼孔鑰匙，畫面的處理方式我通過光圈，景深的大小，營造了有深度、有光駁，且邊緣模糊的效果，形成類似于記憶中圖案的影像。事物本身由于科技發(fā)展，而被逐步淘汰，漸行漸遠，我通過黑與白的光影，表達出它在人的整體記憶中既清晰又模糊的形象。

數(shù)據(jù)/圖像/血壓

“我是誰？”，我們時常被人問及或是自我思考這樣一個頗具歷史的問題。數(shù)字化信息時代，影像、文字，這些信息如今只是一排數(shù)字代碼傳送給終端的命令，然后進入人的眼睛。所以我也帶著這樣一個疑問：此時的我，是否只是一組由我所處經(jīng)緯度生成的數(shù)值，和我的社會號碼相加而成的代碼呢？而數(shù)字又如何呈現(xiàn)為圖像？這是我近期一直在思考的問題。

也是一次偶然，我在觀察我祖母用血壓儀測量自己的血壓時，擴張壓、收縮壓和心跳組成三個數(shù)字的并列排序，讓我突然想到了色彩管理中關(guān)于RGB組成的數(shù)字色彩組合。每個靈感的迸發(fā)在我看來都是具有神性的，有著種種看似巧合實則如此必然的意味。

我開始嘗試?yán)脭?shù)字去呈現(xiàn)圖像，有一個階段，我測量了家人，身邊的朋友，這些泛紅的色塊因他們的身體狀況和當(dāng)時所呈現(xiàn)的狀態(tài)出現(xiàn)很多顏色值的偏差，每個人所組合成的色塊都是完全不同的。當(dāng)我利用剪影方式區(qū)分開每個人的時候，我覺得我似乎找到了一種不同的關(guān)于“像”的呈現(xiàn)方式。

在我看來，每一個具有形態(tài)的物，都有著或多或少的神性凝匯其中，新的時代，出現(xiàn)了新的工具和技術(shù)，帶來了對事物新的觀看角度，如那奎爾在其模仿學(xué)中所指出，人類的一切行為其實都是在模仿神明，而今天，類似神明的觀看便是這個時代背景下我們對事物認知的全新方式。我也將我所掌握的工具和技術(shù)，比做我身體的延伸，繼續(xù)嘗試新的創(chuàng)作，而在所謂藝術(shù)創(chuàng)作道路上的過程，即是我感知周遭和自我觀照的過程。

評委評語

這組作品的定義非常含糊，很多人甚至說它不算攝影作品。評委們也有很大爭議，因為它已經(jīng)脫離了攝影的常態(tài)。如果把它定義為當(dāng)代藝術(shù)作品可能更準(zhǔn)確一些。但是，我們又不能否定它是非動態(tài)影像的一種，總的來說它具備多種視覺元素。

那么，為什么說這組作品是當(dāng)代藝術(shù)的形態(tài)呢，因為，它運用多種視覺元素提出了一個問題，這就顯示出當(dāng)代藝術(shù)的基本特征。作者用作品提出了今天社會無法避免，但又沒有被關(guān)注的話題，這就是現(xiàn)代社會無法擺脫的人機交互的問題。機器在當(dāng)下的社會中扮演著重要的角色，我們每一個人都無法避免與機器打交道，機器已經(jīng)成為我們生活的一部分，有人甚至提出機器就是我們的義肢。

今天我們無時不刻在人與人，人與機器之間進行著交流，我們隨時都在轉(zhuǎn)換著交流方式，這當(dāng)然包含了人與照相機、照相機與圖像、圖像與計算機、計算機與文字、數(shù)字等等。在這組作品中出現(xiàn)了人類的視覺語言和可供機器識別的數(shù)碼語言。編碼數(shù)字與色彩、二維碼與影像、物體與映射象等等，這里將當(dāng)下信息傳播的諸元素都顯示出來，文字、符號編碼、影像和數(shù)字，這些信息編碼是我們今天每一個人都無法回避的視覺元素，也是人機交互的必要條件，是我們控制計算機、手機、照相機的基本路徑。優(yōu)秀的創(chuàng)意作品不應(yīng)該就是一個好點子，更應(yīng)該是提出一個想法、提供一個思路，讓讀者思考，讓讀者產(chǎn)生新的想法。（鐘建明）

推薦語

李鵬飛同學(xué)在他的創(chuàng)作過程中,更多地是在關(guān)注他與周遭世界的關(guān)系，他更喜歡用不同的影像來描摹對外界的感受，因此在他的作品里有時是不拘于攝影常態(tài)的，而是把攝影放置于媒介語言的框架內(nèi)，在當(dāng)代藝術(shù)的層面去闡釋其想法，這兩組作品所呈現(xiàn)的面貌就是他與“物”和“像”的對話，希望給觀者帶來一系列的疑問與思考?！稊?shù)據(jù)/圖像/血壓》系列中，作者將每個人測得的血壓值轉(zhuǎn)化成軟件中的RGB值，用這個值所轉(zhuǎn)換的顏色來填充和代表各個人物。這個手段貌似沒有一個必然對應(yīng)的關(guān)聯(lián)性，但正是這種由作者的工作方式所產(chǎn)生的關(guān)聯(lián)性才應(yīng)該是創(chuàng)作時應(yīng)有的手段和途徑。由此，作品產(chǎn)生了較強的視覺性和由手段而產(chǎn)生的有趣的結(jié)果，得到了一種不同的關(guān)于“像”的呈現(xiàn)方式?！稊?shù)據(jù)/圖像/鑰匙》系列中，作者是在對鑰匙這個“物”有所思考的基礎(chǔ)上進行的創(chuàng)作，先對鑰匙產(chǎn)生了概念和想法，進一步梳理從而創(chuàng)作作品。這組作品從另一個層面體現(xiàn)了作者創(chuàng)作的敏感性和表現(xiàn)力。他關(guān)注到了人與工具的關(guān)系，并在作品中闡釋了人與工具、人與影像的這種關(guān)系。就如同作者的創(chuàng)作過程一樣，創(chuàng)作本身一定是作者和外界的直接交流和感受而來的，這樣的作品總會引發(fā)人們一定的思考，也是作品自身的品質(zhì)之一。（林簡嬌）

攝影師簡介

李蓬非(李鵬飛），1989年生于遼寧營口，遼寧省青年攝影家協(xié)會會員，遼寧省青年美術(shù)家協(xié)會會員，遼寧電視臺簽約合作藝人，陌生文化藝術(shù)傳播機構(gòu)聯(lián)合創(chuàng)辦人，《Hello，陌生》視覺總編，暗盒藝術(shù)空間學(xué)術(shù)導(dǎo)師。

2008年考入魯迅美術(shù)學(xué)院攝影系，獲學(xué)士學(xué)位；2014年考入魯迅美術(shù)學(xué)院數(shù)字靜態(tài)與動態(tài)影像碩士研究生方向獲碩士學(xué)位；2015年赴美國Alfred University藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院交流學(xué)習(xí)。

2010年，作品《艮》參加“中國人的一天”大學(xué)生攝影大賽入圍

2012年，作品《逝者如斯夫》參加“畫二代”藝術(shù)家聯(lián)展 ，沈陽

2014年，作品《歷代帝王圖》參加“85后青年藝術(shù)家聯(lián)展”，沈陽

2014年，作品《山海經(jīng)·初卷》參加“未命名青年藝術(shù)家聯(lián)展”，沈陽

2014年，作品《山海經(jīng)·北山經(jīng)》入選南京國際藝術(shù)雙年展，南京

2014年，參加魯迅美術(shù)學(xué)院攝影展，作品《生日》獲優(yōu)秀作品，沈陽 

2015年，作品《山海經(jīng)·大荒的注釋》入選馬耳山藝術(shù)計劃

2015年，作品《逝者如斯夫2》入選魯迅美術(shù)學(xué)院第三屆優(yōu)秀攝影作品展

2016年，作品《菩提》系列參加華潤萬象城廣場藝術(shù)展，沈陽

2016年，參加大新美術(shù)館兩岸藝術(shù)交流行動，策劃，廣州

2016年，作品《大事件》獲魯迅美術(shù)學(xué)院優(yōu)秀攝影作品獎，沈陽

2016年，參加“延時”——影像作品展，策展人，魯迅美術(shù)學(xué)院，沈陽 

2017年，舉辦《進化》個人作品展，沈陽

2017年，參加“shift”展覽＋事件

2017年，參加《東遇西2》中美藝術(shù)家交流展

2017年，舉辦《廢立的信仰》攝影作品展  等

2012年，攝影作品《艮》，私人收藏

2012年，攝影作品《逝者如斯夫》，1817藝術(shù)館收藏

2014年，攝影作品《shuren100》,私人收藏 

2015年，攝影作品《廢立的信仰》，海外收藏

2015年，版畫作品《人之初》，海外收藏

2016年，數(shù)字版畫作品《生本無相》，私人收藏

2016年，數(shù)字版畫作品《十二生肖》系列，ECC工業(yè)節(jié)能有限公司收藏

2017年，數(shù)字版畫作品《進化·消化系列》，私人收藏

2017年，攝影作品《人造景觀》，私人收藏

作品選自：2017“伯奇杯”中國創(chuàng)意攝影展