心影相交  感悟敦煌

 ——石窟與古遺址拍攝散記

吳 健

（敦煌研究院 甘肅 敦煌 736200）

內(nèi)容摘要：攝影通過高科技的影像記錄手段和視覺思維抉擇的圖像傳達(dá)設(shè)計(jì)與創(chuàng)造的行為。特定的時(shí)空、光影的結(jié)合、營(yíng)造的真實(shí)是它的特征。本文探討石窟與文物攝影中，如何實(shí)現(xiàn)技術(shù)性與藝術(shù)性的高度結(jié)合，讓人文與自然、窟內(nèi)與窟外、地上與地下，在攝影藝術(shù)形式上呈現(xiàn)為平面與立體、時(shí)間與空間、再現(xiàn)與表現(xiàn)的創(chuàng)作技巧和感受。

上世紀(jì)八十年代初，我意外地與攝影結(jié)緣，更不可思議的是至此以后二十余年我的鏡頭一直面對(duì)著人類文化遺產(chǎn)——敦煌莫高窟，是她，伴我成長(zhǎng)，是她，使我羽翼豐碩，是她，最終讓我步入了藝術(shù)殿堂。

起初，對(duì)我來講，敦煌石窟藝術(shù)的概念是陌生的，那攝影又是什么？應(yīng)該去拍什么？怎樣去拍？亦十分茫然，在我眼里萬(wàn)物皆為神靈，咫尺間的題材在我的心里卻顯得那么遙遠(yuǎn)而深不可測(cè)，真是老虎吃天，無從下口，隨之“人云亦云”“照方抓藥”，苦思冥想到底“根”在那里？……

“成功必須探索，探索未必成功”，審美之路創(chuàng)作歷程是何等艱辛，數(shù)年來，百般困惑，數(shù)次失落，苦惱與遺憾伴我多多，一次次的沉悶，一次次的喚醒，當(dāng)然，喚醒的是靈感，啟迪的是心境，堅(jiān)定的是信念。這一切的一切，源于博大精深的敦煌藝術(shù)，源于先輩們崇高的風(fēng)范和教誨，也源于自己從稚嫩到成熟的不斷感悟，一句話，敦煌養(yǎng)育了我，石窟藝術(shù)是生命，攝影藝術(shù)也是生命。

攝影藝術(shù)創(chuàng)作是“道”，古人云：“道在太極之上而不算高，在六極之下而不算深”，可謂道無止境。曾幾何時(shí)，有業(yè)內(nèi)人士謂之石窟攝影不成其為藝術(shù)，只不過是翻拍記錄；也有人士認(rèn)為其不過是一切業(yè)務(wù)的附庸，一時(shí)間似乎失去了它獨(dú)立存在的價(jià)值，其實(shí)，這并不重要，既然從事了攝影，操起了相機(jī)，就必須尋找我眼中的敦煌，尋求我眼中美好的世界，開弓沒有回頭箭，這一拍就是三十八個(gè)春秋。我的攝影之路是一條藤上兩顆瓜，一是保護(hù)，二是弘揚(yáng)，前者是科學(xué)的、精準(zhǔn)的、全方位的將石窟及相關(guān)文物信息拍攝下來，永久保存；后者是通過鏡頭藝術(shù)的、審美的、多層次的將石窟文物不斷升華，生動(dòng)形象地感染觀者，喚起他們對(duì)敦煌藝術(shù)的熟知和眷戀：“噢，這就是世界文化  遺產(chǎn)，這就是敦煌……”

攝影是一門造型藝術(shù)，是一個(gè)通過高科技的影像記錄手段和視覺思維抉擇的圖像傳達(dá)設(shè)計(jì)與創(chuàng)造的行為過程。特定的時(shí)空、光影的結(jié)合、營(yíng)造的真實(shí)是它的特征。石窟與文物攝影，同樣是一項(xiàng)重要地藝術(shù)活動(dòng)，是技術(shù)性與藝術(shù)性的結(jié)合體。

多年來，我所拍攝的作品題材涉及絲路風(fēng)光、古遺址、石窟外景、石窟建筑、石窟雕塑、石窟壁畫以及出土文物等，在內(nèi)容上包括了人文與自然、窟內(nèi)與窟外、地上與地下；在藝術(shù)形式上呈現(xiàn)為平面與立體、時(shí)間與空間、再現(xiàn)與表現(xiàn)。就以上各類題材的攝影藝術(shù)創(chuàng)作過程與技巧，借此略談一些感受。

一、古遺址攝影

古遺址是古代建筑遺存，雖歷經(jīng)滄桑、風(fēng)蝕雨侵，殘存不整，但仍具較高歷史文物價(jià)值，我們?nèi)糁挥孟鄼C(jī)去反映其殘亙斷壁的現(xiàn)狀，不過是一種景物再現(xiàn)而已。因此，要認(rèn)識(shí)它的歷史作用及審美價(jià)值，追溯它的往日輝煌，就必須整體構(gòu)思、啟發(fā)想象、天地合一，在特定的時(shí)空和典型的自然環(huán)境下，確立主題，烘托氣勢(shì)，同時(shí)，根據(jù)所處地理，充分利用季節(jié)、氣候、時(shí)間以及光線等自然因素的不同變化尋求一個(gè)既能表現(xiàn)主體被攝影景物的形狀，結(jié)構(gòu)等最具代表性的一面，又能充分反映它所處的典型環(huán)境和空曠神圣的大自然氛圍，使人文與自然高度統(tǒng)一。攝影是用光線來描繪，是由光線來確定物體在其周圍的空間中所占的體積，光線給物體真實(shí)的透視感，強(qiáng)調(diào)物體的立體感，顯示出物體的結(jié)構(gòu)。色隨光變。豐富的色彩或色調(diào)變化，增強(qiáng)了景物的空間透視感。在光影色最佳組合的瞬間，快速完成最能使作品情景交融、意境盎然的一幕。藝術(shù)，常常就是要使人工的東西顯得自然。被攝物體越顯的自然地融合于環(huán)境之中，就越能用它的品質(zhì)、它內(nèi)在的必要性打動(dòng)觀眾。古遺址攝影屬于風(fēng)光攝影的范疇，旨在將自然美轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。

二、石窟建筑攝影

石窟建筑是石窟特有的空間存在形式，因開鑿時(shí)代不同，建筑風(fēng)格及空間大小各異。石窟建筑攝影最大的課題就是充分體現(xiàn)建筑特有的社會(huì)文化、宗教內(nèi)涵和科學(xué)技術(shù)水平，是用來在一個(gè)平面上正確地表現(xiàn)出處于立體空間距離上的物體位置與形狀的藝術(shù)與科學(xué)。形象地展現(xiàn)建筑美，攝影家運(yùn)用攝影技術(shù)和藝術(shù)語(yǔ)言，在有限的空間里追求一種無限而又深遠(yuǎn)的意境。

石窟建筑攝影時(shí)，應(yīng)考慮布局中的主體位置作為視覺中心或重心，首先每一種建筑形式都有一個(gè)視覺中心或重心，如窟內(nèi)的中心柱、佛龕、佛壇、背屏等，它們往往在構(gòu)圖中起到穩(wěn)定和均衡的作用。畫面的構(gòu)圖要兼顧到線條、體積、比例、亮度的平衡與和諧。通過合理地、協(xié)調(diào)地調(diào)整主要物體的色彩分布以及它們與畫面中其他成份的相互關(guān)系來取得。石窟藝術(shù)是佛教美術(shù)形式，石窟建筑攝影必須表現(xiàn)一種神秘的宗教氛圍，除確立主體特征以外，充分利用窟內(nèi)場(chǎng)景、環(huán)境加以組合烘托，運(yùn)用光線的散射與強(qiáng)弱的變化，使主體得以突出，環(huán)境若隱若現(xiàn)，藝術(shù)地再現(xiàn)和表現(xiàn)石窟建筑的空間結(jié)構(gòu)關(guān)系?？鋸埮c變形的手法運(yùn)用，可以強(qiáng)化建筑形式的無限漲力，使其顯得更具神秘感。建筑攝影旨在表現(xiàn)石窟建筑的形狀、線條、色彩、質(zhì)地、裝飾和空間結(jié)構(gòu)以及縱深感，通過藝術(shù)構(gòu)思、合理布局、巧妙用光，將諸因素有機(jī)地統(tǒng)一起來。

三、石窟雕塑攝影

雕塑是石窟中的主題，人們頂禮謨拜的偶像。在塑造上它們雖屬佛教造像，受嚴(yán)格的儀軌之約，但其造型基礎(chǔ)離不開現(xiàn)實(shí)中的人，每個(gè)時(shí)代的造像，均有每個(gè)時(shí)代的審美特征和生活氣息，攝影家應(yīng)以審美的眼光和鑒賞的心態(tài)去體驗(yàn)。因此，石窟雕塑攝影是一個(gè)以攝影技藝物態(tài)化追求雕塑造像人格化的創(chuàng)造過程。

由于窟內(nèi)的塑像不可移動(dòng)，并不同程度地受空間制約，拍攝角度（視點(diǎn)）的選擇猶為重要，應(yīng)追求正常的透視感，即主題在大約50度的水平視角之內(nèi)，透視取決于視點(diǎn)，理想的拍攝點(diǎn)可以表現(xiàn)雕塑最具完美的一面；構(gòu)圖和布局，應(yīng)遵循中國(guó)古代傳統(tǒng)的繪畫美學(xué)觀點(diǎn)，“遠(yuǎn)取其勢(shì)，近取其神”，構(gòu)圖藝術(shù)主要地在于合理地組織取景范圍內(nèi)各部分之間的比例。使被攝雕塑的特寫，頭像、半身像、全身像和群像的場(chǎng)景變化豐富多彩；光線的方向及強(qiáng)弱變化，色彩的冷暖配置，一方面可以將被攝雕塑的姿態(tài)、外貌和面部表情體現(xiàn)出來，另一方面可以揭示雕塑人物的性格特征和精神氣質(zhì)，如佛的莊重、菩薩的慈悲、弟子的謙祥、天王的吼威以及力士的兇猛等。

石窟雕塑與建筑、壁畫三位一體，除表現(xiàn)主體以外，還要重視雕塑環(huán)境和背景的關(guān)系，充分反映“繪塑結(jié)合”的藝術(shù)氛圍和烘托作用，使其情景交融、虛實(shí)相間、動(dòng)靜結(jié)全、形神兼?zhèn)洹㈣蜩蛉缟?。在攝影總體構(gòu)思上應(yīng)把握整體與局部的關(guān)系，共性與個(gè)性的關(guān)系，感性與理性的關(guān)系。

四、石窟壁畫攝影

石窟壁畫是石窟藝術(shù)重要的藝術(shù)形式和組成部分，題材廣泛，覆蓋面大，內(nèi)容極其豐富。壁畫攝影，首先要掌握一定的學(xué)術(shù)知識(shí)，熟悉和了解壁畫的相關(guān)內(nèi)容、形式以及各時(shí)期的藝術(shù)特色，拍攝過程中取材要精準(zhǔn)，布光要均勻，視點(diǎn)要垂直，構(gòu)圖要簡(jiǎn)練，色彩還原要逼真，焦距要清晰等。在內(nèi)容上，講究畫面知識(shí)性、完整性、情節(jié)性和具象性，在藝術(shù)形式上，講究畫面的豐富性、趣味性和抽象性。一張照片上只能有一個(gè)興趣中心，這一點(diǎn)十分明確，盡管是平面藝術(shù)，但畫面同樣可以產(chǎn)生“力點(diǎn)”和“重點(diǎn)”，給人們極高的觀賞性和審美情趣。