中國攝影金像獎(簡稱“金像獎”)是經(jīng)中央批準,由中國文學藝術(shù)界聯(lián)合會和中國攝影家協(xié)會共同主辦的攝影領(lǐng)域全國性最高個人成就獎。自 1989 年創(chuàng)辦以來,已舉辦十二屆,對于推動攝影事業(yè)的繁榮發(fā)展起到了重要作用。為表彰和獎勵在攝影創(chuàng)作領(lǐng)域取得優(yōu)異成績的德藝雙馨攝影家。[更多]

我的影像三部曲

謝子龍

影像最早于我,是物化的形式。壯美秀麗的風光,精妙絕倫的瞬間,引人入勝的畫面……映入眼簾的一幅幅影像作品,讓我心馳神往、迷戀其間。由對影像的熱愛到不由自主去關(guān)注,直至2003年我重拾相機,而后逐步癡迷,并執(zhí)著地進行創(chuàng)作、探索。一路走來,攝影給我?guī)砑で椤⒖鞓?,也有了我的“影像三部曲”,即:以影像謳歌——《光榮的勞動者》、以影像回溯——《田野·舞者》、以影像闡繹——《影話中國故事》。

一、以影像謳歌——《光榮的勞動者》

“擼起袖子加油干”這句激勵人心、富于哲理的話語,出自國家主席習近平2017年新年賀詞。作為全國人大代表、全國勞動模范,我對這句話感同身受,倍感親切。歷史由勞動者創(chuàng)造,勞動者是光榮的,勞動者是高尚的,他們理應(yīng)獲得歷史的贊譽,得到時代的褒揚。2014年,習近平總書記在主持召開的文藝工作座談會上,繼承發(fā)揚了發(fā)揚毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》精神,強調(diào)文藝和文藝工作者必須“堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向”。作為一名攝影人,以攝影的形式表現(xiàn)勞動者的工作和生活,展示他們的風采,讓他們的形象走進人們的視野,讓他們的事跡傳播于社會,我義不容辭。于是,我拿起了相機,來到許多曾經(jīng)獲得過“全國勞動模范”和“全國五一勞動獎?wù)隆睒s譽稱號者的身邊,用影像記錄他們的容顏面貌,用鏡頭定格他們的喜怒哀樂,以此來謳歌他們。

也許,我和他們中的許多人都有過相似的經(jīng)歷,也曾獲得過同樣的榮譽,因此,在拍攝過程中,我們之間遠遠超越了拍攝者和被拍攝者的關(guān)系,有時好像是工友、伙伴,有時又好似兄弟姐妹。在鏡頭面前,他們和我坦誠交流,吐露心靈深處的甜酸苦辣。他們每一個表情、每一個動作,都非常自然和本真。那時,在鏡頭后創(chuàng)作的我,已然與鏡頭前的他們?nèi)跒橐惑w,我們心有靈犀,彼此理解,配合默契。為了樸實、真切地記錄和展示他們的真情實感,我在創(chuàng)作中都采用純凈背景的方式,把拍攝對象如雕像般放在畫面中間,著力營造客觀、冷靜的效果;精心計算和設(shè)置光照,配合以高像素,讓鏡頭里幾乎看不出人為布光的痕跡。我懷著一個文藝工作者應(yīng)有的使命感和責任感,以真誠的感情和澎湃的激情,連續(xù)奮戰(zhàn)了三個多月,終于完成了88幅勞模肖像的拍攝,并將54幅勞模肖像、一部勞模訪談錄、一部創(chuàng)作紀錄片、一本主題畫冊帶到了國家博物館進行展出,以影像謳歌了光榮的勞動者,并向全社會傳遞了創(chuàng)新、奉獻、追求卓越的勞模精神和向上、向善的時代正能量。

二、以影像回溯——《田野·舞者》

步入攝影生涯后的相當長時期,影像藝術(shù)對于我一直只是一個客觀的存在,我只是欣賞、研習,直到我的鏡頭里出現(xiàn)“茅古斯”?!短镆啊の枵摺愤@組作品,讓我感受到了茅古斯的悠遠和土家人存立于天地中的浩然精神力量。茅古斯是湘西土家族古老而原始的舞蹈,是中國舞蹈及戲劇界公認的最遠源頭和活化石,從其服飾、道具到表演形式、表演內(nèi)容,茅古斯真實地再現(xiàn)了父系社會至五代時期土家人的漁獵、農(nóng)耕等生產(chǎn)生活及婚姻習俗狀況。湖南是我的家鄉(xiāng),我對湘西一直有一種天然的情愫,情不自禁地想要走近、表現(xiàn)和記錄那里古老而又神奇的文化。創(chuàng)作初始,我感到了“責任”二字的深刻含意。我覺得,時間會讓化石恒久,但茅古斯不會,只要沒有人去表演,沒有人去傳承,它就會在時間的長河里慢慢消失。我不太懂舞蹈,也不太懂戲劇,但接觸到“茅古斯”,我便產(chǎn)生了要用影像創(chuàng)作茅古斯主題作品的念頭。我還覺得,茅古斯在今天應(yīng)該跳脫出傳統(tǒng)的語境,應(yīng)該置入更宏大的場景中,于是我想到了數(shù)字技術(shù),用自己原來拍攝的那些壯美的風景作為素材背景,重新“演繹”茅古斯。創(chuàng)作中,我還通過場景選擇、布光運用等多種拍攝技法,盡力增強畫面造型的戲劇效果,以希望“茅古斯”的影像作品能夠吸引和留住更多現(xiàn)代人的目光。

創(chuàng)作《田野·舞者》的過程,讓我的創(chuàng)作理念得以升華,創(chuàng)作思維得到擴展,也讓我反思影像背后的價值。作為一名攝影人,我有諸多的身份,這些身份形成我的個體屬性,這讓我能夠成為一個創(chuàng)作出多種影像形態(tài)和效果的拍攝者,就此而論,我應(yīng)當在用好攝影器材的同時,更要用好自己。我創(chuàng)作的茅古斯是用數(shù)字技術(shù)結(jié)合我以前拍攝的風景照片,是紀實,還是藝術(shù)創(chuàng)作?這些我內(nèi)心的糾結(jié)也體現(xiàn)在影像表現(xiàn)中,最終讓我形成了自己的影像觀。同時,也許是我的其他身份起作用,在創(chuàng)作《田野·舞者》影像的過程中,我又成為了茅古斯文化的宣傳者,并通過自己力所能及的幫助,成為茅古斯文化的保護者。我的攝影作品由此也與我的人生觀、價值觀成為了一體。

三、以影像闡繹——《影話中國故事》

2017年9月,我完成了謝子龍影像藝術(shù)館的建設(shè),這是一座真正屬于攝影人的公益影像藝術(shù)館,近三年的時間里,前往藝術(shù)館的觀展者已逾200萬人次。2019年我首期出資800萬元,成立了湖南省影響公益基金會,用以支持影像事業(yè)的發(fā)展。藝術(shù)館從建設(shè)到運營,于我無疑也是一次藝術(shù)創(chuàng)作。然而,藝術(shù)館竣工之時,我曾經(jīng)困惑過,還呆立于這座建筑面前自我發(fā)問:影像對于這個館是什么?只是藏品、內(nèi)容,抑或其它? 如何讓這座建筑也能夠成為文化、成為藝術(shù)?最終明白,最好的方式還是影像——藝術(shù)館本身就是影像。于是,以影像闡繹《影話中國故事》的創(chuàng)意就此產(chǎn)生。

創(chuàng)作過程中,對藝術(shù)館不同場景的切換、不同角度的取舍,光影、線條、瞬間、色彩等運用,我早已非常熟悉。我雖然喜歡這種非常具有影像屬性的形式,但很擔心如此明顯的形式感在吸引人們眼球的同時,會讓人忽視了藝術(shù)的本質(zhì)。于是,我回眸華夏上下幾千年,從浩繁的歷史長河中搜索,從博大精深的中華文化中尋覓。終于,在祖先留下的文化寶庫中摘取了七件瑰寶,即:中華戲劇、中華民樂、中華茶藝、中華武術(shù)、中華書道、中華醫(yī)藥、中華陶瓷。作品中,我把藝術(shù)館的建筑藝術(shù)特色與七顆璀璨的中華文化明珠融于一體,從而試圖給觀者以更大的遐想空間,或可贊嘆于現(xiàn)代建筑的風格之美,或可發(fā)思古之悠情,或還能產(chǎn)生其它……但對于我而言,藝術(shù)館建設(shè)由此完成了第一階段的使命:影像不應(yīng)該只是掛在墻上的展品,更應(yīng)該是藝術(shù)館的語言,是藝術(shù)館的本質(zhì)屬性。今后,謝子龍影像藝術(shù)館將堅持以影像呈現(xiàn)藝術(shù),用影像與未來對話。這是這個藝術(shù)館的使命,也是我的使命。