心有所信,方能行遠(yuǎn)

——西湖攝影三十年

  邵大浪

如果每幅照片的平均曝光以1/30秒計算，那么將這組《西湖心象（1991-2020）》作品的曝光時間累計充其量也不會超過幾分鐘，但這組作品的拍攝卻歷經(jīng)我整整30載。

工作、生活在杭州，西湖是一個繞不開的話題。她是杭州城市的靈魂，是江南情致的集萃，更是人間悉心調(diào)和的美好。因此，自1986年來到杭州求學(xué)，爾后留校從事攝影教育，我很喜歡的一件事就是在課余背著相機漫步于西子湖畔，感受她的春花秋月和朝暉夕映，以及一種歷史和人文交匯的獨特韻味。當(dāng)然，作為一個攝影人，我也曾向往游歷名山大川和戈壁荒漠，但是，隨著西湖攝影創(chuàng)作的不斷深入，我越發(fā)清醒地認(rèn)識到，對攝影者而言，創(chuàng)作腳步的遠(yuǎn)近并不重要，比距離更重要的是我們的心、我們的思想和我們的精神。

攝影與生俱來具有紀(jì)實和表意功能。在人類視覺文獻(xiàn)記錄活動中，攝影責(zé)無旁貸地?fù)?dān)當(dāng)起見證歷史、推動社會進(jìn)步的重任；而在以攝影為媒介的藝術(shù)創(chuàng)作中，攝影富有意義的是能夠體現(xiàn)光影、抒發(fā)真情、牽引想象和思考。如果說我的創(chuàng)作初期追求以精致唯美的影像展現(xiàn)我眼中的西湖，那么現(xiàn)今我更注重透過西湖表象，表現(xiàn)我心中的西湖意韻。我認(rèn)為我手中所持的不是一架只有復(fù)印功能的相機，而是一架充滿想象力和創(chuàng)造力的相機。30年來，我始終懷著好奇心，去探尋西湖，以及她的藝術(shù)呈現(xiàn)形式。我創(chuàng)作中一個很重要的工作就是如何將他人稱之為形式的東西變成作品內(nèi)容。

在影像表達(dá)語言上，我偏愛黑白攝影。與彩色攝影相比，黑白攝影將五彩斑斕的現(xiàn)實世界抽象成黑、白和灰三種色調(diào)，簡潔、凝練，也更具有純粹的意味。黑白攝影剝離了事物色彩浮華的表面，表達(dá)出事物的本質(zhì)和內(nèi)涵，塑造了影像與現(xiàn)實之間的抽象之美和距離之美。正如在聽覺效果上，靜音可以強于高聲，沉默勝于雄辯；在視覺效果上，則黑白可以優(yōu)于彩色，簡單勝于復(fù)雜！黑與白是色彩的兩個極致，它代表著最簡單，卻也蘊含著最豐富。雖然西湖被人稱頌“濃妝淡抹總相宜”，但在我看來，西湖的美不在于喧嘩和熱鬧，也不在于色彩繽紛，而是在于素雅與靜謐。以黑白攝影表現(xiàn)西湖，既體現(xiàn)了西湖的無限豐富，也表現(xiàn)出西湖無限豐富被抽象之后呈現(xiàn)出的一種簡約。這種簡約遠(yuǎn)離色彩的浮華，以理性之美賦予作品“少一點敘述，多一些想象；少一點白話，多一些詩意?！?/p>

我仍沿用膠片拍攝西湖。膠片攝影的影像獲取沒有數(shù)碼攝影便捷，也正因為此，攝影者更要經(jīng)過深思熟慮，才會啟動快門，而且，拍攝之后還需要經(jīng)過逐張膠片沖洗、照片放大才能獲得最終的影像。膠片攝影這種全手工式操控，將攝影者的身心與拍攝對象及其影像緊緊交融在一起；而費時費力的影像獲取則更讓攝影者在創(chuàng)作過程中以虔誠之心禮敬拍攝對象。

在當(dāng)今數(shù)字影像時代，攝影的技術(shù)門檻變得越來越低，任何人只用按按手機就可以獲得想要的圖像。圖像獲取的便捷和傳播的快速，不僅消解了傳統(tǒng)攝影技藝的神圣與經(jīng)典，而且伴隨著圖像泛化，呈現(xiàn)出越來越浮躁的消費傾向。與此同時，在經(jīng)濟全球化浪潮的助力下，現(xiàn)代藝術(shù)和后現(xiàn)代藝術(shù)的各種思潮、觀念及實踐強勁地?fù)涿娑鴣恚瑪z影似乎只有“關(guān)注當(dāng)下”、為“觀念”而“觀念”的表達(dá)，才能證明自身的與時俱進(jìn)，以及“與國際接軌”。攝影 “關(guān)注當(dāng)下”無可厚非，這是攝影作為藝術(shù)的現(xiàn)實品格使然。但是，攝影作為一種人生的詩意闡釋，或許“回望傳統(tǒng)”也別有一番意義。我始終認(rèn)為，真正具有人類普遍意義的藝術(shù)精神，不在現(xiàn)代藝術(shù)的永不停息地潮流翻新之中，也不在后現(xiàn)代藝術(shù)的不斷地價值消解之中，而是在傳統(tǒng)文化和藝術(shù)光芒照耀下，融會文化品格、精神思想，內(nèi)在人性、形式結(jié)構(gòu)和顯現(xiàn)形態(tài)于高度完美的藝術(shù)精神統(tǒng)一體之中。攝影創(chuàng)作中自覺地回望中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)，不竭地汲取精髓，使作品承載優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)基因。這是彰顯攝影作品民族文化特性的有效途徑。越是民族的，才越有可能是世界的。并且，只有這樣，才能在“與國際接軌”中，避免落入“變不成別人，卻反而丟了自己”的尷尬結(jié)局。當(dāng)然，向傳統(tǒng)文化藝術(shù)回望和挖掘，并不意味著放棄藝術(shù)的創(chuàng)新追求。傳統(tǒng)與創(chuàng)新并不是一對矛盾體，恰恰相反，只有很好地傳承傳統(tǒng)，才有可能實現(xiàn)真正意義的超越和創(chuàng)新。

攝影，從本質(zhì)上講，是攝影者心靈對于現(xiàn)實的獨白?；厥?0年西湖攝影創(chuàng)作之路，越發(fā)感到攝影并不只是向外觀望世界，更要向內(nèi)審視自己。拍攝的時候，我們總是希望背著相機走得更遠(yuǎn)，但其實，一個人走得再遠(yuǎn)，也走不出自己的內(nèi)心。攝影的功夫遠(yuǎn)在攝影之外，真正的攝影成就不可能憑空而來，或是短時間的一蹴而就，而是攝影家學(xué)識、修養(yǎng)長期積累的結(jié)果。攝影于我，猶如修行。而修行最重要的就是修心——修出一顆豐盈而平和之心。心越豐盈、平和，看世界就看得越遠(yuǎn)、越透。聊以自慰的是，30多年我一直以一種“不以物喜，不以己悲”的心態(tài)慢慢行走在攝影的路上，或許在有些人看來，我的創(chuàng)作效率并不高，但我知道，有的東西是必須要慢慢熬出來的。一幅作品如果對于作者本人都沒有精神上的價值，也就別指望會對他人具有這種價值。我從來沒有急切地想拿自己的影像去說服別人，也從來沒有想把自己的影像與各種流行的藝術(shù)思潮和文化運動扯在一起。我的影像只是我順應(yīng)心靈感受而創(chuàng)作——不是為了炫耀，以求功名價值，不是為了出售，以求市場價值，而是為了一己靈魂的表達(dá)。我的心是純粹的，因而，我想我的影像也是純粹的、無功利色彩的。

光陰如梭，不知不覺拍攝西湖已逾30年。30年的相守及情感，不是這組作品可以畫上句號的。西湖于我，不只是秀麗景致，也不只是跨越千年的風(fēng)華與傳奇，而是關(guān)乎情懷和理想。心有所信,方能行遠(yuǎn)，我不會停下我的西湖心象探尋！