民國(guó)上海的攝影現(xiàn)代性追尋
(《來自上海:攝影現(xiàn)代性檢證》前言)
顧錚
上海在中國(guó)現(xiàn)代攝影的發(fā)展進(jìn)程中,占有重要的歷史地位。
上海是攝影最早在中國(guó)上岸的地點(diǎn)之一。隨著攝影向現(xiàn)實(shí)生活中各方面的滲透,人們對(duì)其所具有的娛樂性與文化消遣功能也給予了同樣的關(guān)注。攝影成為了城市中產(chǎn)階級(jí)展開交際的媒介,而活躍于都市的民間攝影社團(tuán)也鼓勵(lì)了攝影的這一社交功能的展開。中國(guó)第一個(gè)業(yè)余攝影團(tuán)體,精武體育會(huì)攝學(xué)部就是于1913年在上海成立。
等到現(xiàn)代印刷技術(shù)能夠?qū)⒄掌踪N地、精確地轉(zhuǎn)印到紙張上去并且大批量印刷后傳播出去時(shí),攝影更是如虎添翼。借助平面紙媒的傳播,攝影圖像成為了公眾視覺消費(fèi)的重要對(duì)象。經(jīng)過攝影這一民主性媒介所生產(chǎn)出來的攝影圖像,在傳播了信息的同時(shí),也時(shí)時(shí)啟示、激勵(lì)其觀看與消費(fèi)者,“你們也具有創(chuàng)造我的可能!”在這樣的暗示與召喚下,與世界上其它地方的攝影愛好者與工作者一樣,在中國(guó)也有許多人愛上攝影并且積極探索攝影的各種可能性。上海,則成為了中國(guó)最大的攝影圖像生產(chǎn)與消費(fèi)場(chǎng)所。
在上世紀(jì)前期,促成攝影大發(fā)展的所有條件都具備了。堆積于照相器材行的等待被感光、被印相與放大的感光材料,作為中產(chǎn)社交圈與獎(jiǎng)勵(lì)機(jī)制的攝影社團(tuán)以及由此產(chǎn)生的的眾多展覽活動(dòng),充塞報(bào)攤的各種供消遣與發(fā)表照片的平面紙媒。媒介暗示與鼓勵(lì)之下悄然形成的影像消費(fèi)習(xí)慣,如看畫報(bào)、上照相館拍照、購(gòu)買攝影畫冊(cè)或照片,去電影院看電影等活動(dòng)。更奢侈一些的,包括了尋找、加入到建立自我身份認(rèn)同的攝影俱樂部這樣的社團(tuán)交際活動(dòng)中去。而更具精神性的探索是,本來根深蒂固卻又面臨停滯的藝術(shù)圖像的生產(chǎn)傳統(tǒng),也在等待的新語匯與看法的再切入與激活。當(dāng)然,最重要的是,對(duì)攝影感興趣的人群的形成以及逐步涌現(xiàn)的攝影人才。在上海這樣一個(gè)不畏新、追求新的城市,新就是為新人的出現(xiàn)所準(zhǔn)備的一個(gè)時(shí)代所提供的機(jī)會(huì)與借口。
于是,當(dāng)我們今天回頭看,盡管已經(jīng)過去了這么多年,仍然會(huì)有這么多當(dāng)時(shí)的攝影愛好者與工作者,已經(jīng)為我們存留了可供我們凝視與檢視的不少優(yōu)秀作品。盡管戰(zhàn)爭(zhēng)、革命與社會(huì)動(dòng)蕩,毀滅了大量的作品,但我們?nèi)匀话l(fā)現(xiàn),有許多攝影者的作品,在等待我們給予新的敘述與評(píng)價(jià)。
《來自上海:攝影現(xiàn)代性檢證》這個(gè)展覽,就是一種在歷史與時(shí)代的雙重催逼之下的產(chǎn)物。我們?cè)诮裉焯骄可矸菡J(rèn)同時(shí),我們?cè)?jīng)的活動(dòng)與實(shí)踐,會(huì)提供切實(shí)的證據(jù)幫助我們建立、加固或破壞、否定自己有關(guān)自己的看法與認(rèn)識(shí)。上海,在經(jīng)歷了滄桑之后,早就面臨了自己為何的召喚。攝影,在為上海形塑了歷史形象的同時(shí),也為上海的視覺文化傳統(tǒng)提供了新的材料與案例。
題目中,“來自上?!彼淖郑饕馕妒沁@些攝影家們的于上海出發(fā)的攝影人生。當(dāng)然這當(dāng)中有些人可能是中途來到上海,而有些人則是上海土著,但重要的是,他們的攝影實(shí)踐受上海的精神與物質(zhì)文化的環(huán)境的鼓勵(lì)并且起步于上海。
而我們所選擇的攝影家,主要標(biāo)準(zhǔn)是看他作為一個(gè)攝影者的專業(yè)工作的持續(xù)性,以及由足夠的量所保證的質(zhì)。與任何藝術(shù)一樣,攝影也是一個(gè)必須由充分的熟悉與熟練而進(jìn)入到更高境地的視覺樣式。
這些攝影家的活躍時(shí)期為上世紀(jì)20到40年代。這個(gè)時(shí)期是中國(guó)現(xiàn)代攝影逐步形成自家面目的時(shí)期。這是攝影史上的一個(gè)重要時(shí)期,也是攝影的各種可能性經(jīng)過實(shí)驗(yàn)與實(shí)踐而獲得確認(rèn)的時(shí)期。因此,能夠聚焦這個(gè)時(shí)期的攝影現(xiàn)代性探索,或許能夠更清晰地掌握到一些攝影現(xiàn)代性探索與追尋的線索與內(nèi)在邏輯。
沙飛 (1912 - 1950)
沙飛,魯迅與青年木刻家,左起:黃新波、曹白、白危、陳煙橋,1936年10月8日
吳印咸(1900-1994)
吳印咸,力,1930年
駱伯年作為一個(gè)銀行高級(jí)職員,終其一生是以攝影為愛好。在他于1935年來到上海后,受當(dāng)時(shí)的氛圍所激勵(lì),對(duì)于自己的攝影愛好就更加投入了?;蛟S正是一個(gè)純粹的票友,因此其觀看可以從容悠閑而不受比賽晉級(jí)或?yàn)樯顠旮遒M(fèi)之迫,因而更有自己的一份篤定。一般認(rèn)為銀行家的這種身份相對(duì)會(huì)在各方面趨于保守,但駱伯年的探索表明,這樣的身份并不影響他展開大膽的甚至是激進(jìn)的攝影語言探索。
駱伯年(1911-2002)
駱伯年,構(gòu)圖,1933年
金石聲當(dāng)時(shí)在上海就讀于同濟(jì)大學(xué)。其身份雖是大學(xué)生,但他與其它兩人創(chuàng)辦的攝影雜志《飛鷹》,被公認(rèn)為是一份體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)中國(guó)攝影的標(biāo)準(zhǔn)與水準(zhǔn)的重要攝影媒介。這是他于攝影史的最重要貢獻(xiàn)?!讹w鷹》提供了一個(gè)寬容的平臺(tái),基本上包攬了當(dāng)時(shí)所有活躍于攝影界的攝影家。而他自身的創(chuàng)作,則體現(xiàn)了在傳統(tǒng)畫意攝影與現(xiàn)代主義攝影之間尋找平衡點(diǎn)與突破口的努力。而其實(shí),他的這份努力,不正是本展覽中所有其他攝影家們都在努力嘗試的嗎?
金石聲 (1910 - 2000)
金石聲,百老匯大廈(現(xiàn)為上海大廈),1935年
我們很榮幸得到金石聲先生后人金華的幫助,為本展覽復(fù)制其父親編輯的《飛鷹》所有各期封面,以及發(fā)表在《飛鷹》上的各類攝影作品。我們企圖以這些畫面為展覽提供一個(gè)更大的背景,以便觀眾可以更深切地了解到當(dāng)時(shí)上海的攝影氛圍以及愛好者們的攝影探索的真切面目。
莊學(xué)本(1909-1984)
莊學(xué)本,嘉絨少女,四川理縣,1938年
陶冷月是當(dāng)時(shí)享譽(yù)中外的中國(guó)畫家。因?yàn)闉槔L畫取材的原因,他置備了高檔照相器材,在出游時(shí)經(jīng)常攜帶照相機(jī)并大量拍攝素材照片。由于繪畫原理與攝影的相通之處,從他保留下來的照片看,他的攝影水平很高,也充分把握到與繪畫仍有根本區(qū)別的攝影的特質(zhì)。他的攝影作品因此也顯得成熟,既有繪畫的意趣也有攝影的品格。他的這些照片,既為山水風(fēng)景以及都會(huì)景觀保存了當(dāng)初面目,也展示了其對(duì)于攝影這一媒介的理解與把握,殊為難得。
陶冷月(1895-1985)
陶冷月,南川金佛山古佛洞, 1932年
在劉海粟美術(shù)館的資料中,我們欣喜地發(fā)現(xiàn)并最終確認(rèn)是由夏盈德精心手制的多本照相冊(cè)。他是畫家劉海粟的夫人夏伊喬女士的哥哥。除此之外,我們對(duì)他的個(gè)人生平經(jīng)歷所知甚少。雖然為此做了一些努力,但我們?nèi)匀粚?duì)其包括如何愛好攝影的人生經(jīng)歷一無所知。但夏盈德的這些照片,充分說明了一個(gè)中產(chǎn)一員或者是正要成為中產(chǎn)一員的年輕都會(huì)人夏盈德對(duì)于攝影的熱情與熱衷。而這些照片正好為上述許多以藝術(shù)創(chuàng)作為己任的攝影者們的“群眾基礎(chǔ)”提供了一個(gè)充分的證明與說明。我們從他拍攝的這么多的照片可以發(fā)現(xiàn)的是,當(dāng)時(shí)生活優(yōu)裕的城市中產(chǎn)階級(jí)與攝影與影像消費(fèi)的可稱水乳交融的關(guān)系。
夏盈德(1907-不詳)
夏盈德,無題
需要指出的是,這七位同時(shí)代的攝影家,雖然在上海有著時(shí)間空間上的各種可能的交集,但總的來說,他們?nèi)狈ο嗷ラg的聯(lián)系??梢哉f,他們各自的探索都是處于一種都會(huì)整體氛圍下的、但相對(duì)來說屬于個(gè)體的孤獨(dú)的但卻是目標(biāo)明確而堅(jiān)定的探索。他們的創(chuàng)作,在題材上、在語言上、在思想上,有著某種相互呼應(yīng),相互聲援,因此具有一種同聲相應(yīng)、同氣相求的品格在。這可能要?dú)w功于上海整體的物質(zhì)與文化的氛圍、尤其是大量的平面媒體所提供的資訊以及攝影社團(tuán)的存在,使得他們的探索有可能無形中形成了相互間的促進(jìn)與鼓勵(lì),并且最終在整體上推動(dòng)了中國(guó)現(xiàn)代攝影的發(fā)展。
由于一些具體的原因,在當(dāng)時(shí)上海的攝影現(xiàn)場(chǎng)曾經(jīng)發(fā)揮過重要影響的攝影家,如郎靜山、丁悚、潘思同、胡伯翔,以及在上海錘煉了攝影身手的攝影家,如張才等人的作品沒有機(jī)會(huì)在此次展覽中展出。但這并不妨礙我們?cè)诖藢?duì)他們之于攝影現(xiàn)代性的貢獻(xiàn)表達(dá)高度的敬意。
行文至此,或許到了討論一下什么是攝影現(xiàn)代性的時(shí)候了。現(xiàn)代性的審美實(shí)踐,既是意義的生產(chǎn),也是語言的實(shí)驗(yàn),兩者一起構(gòu)成了現(xiàn)代性的內(nèi)在與外表。攝影現(xiàn)代性,又因?yàn)槠涿浇樘匦运鶐淼挠^看的特長(zhǎng)與片斷性的限制,而具有了驗(yàn)證現(xiàn)代性的特殊方式與邏輯。
瓦爾特 ? 本雅明(Walter Benjamin)在其重要著作《機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品》中,將攝影以及電影視為破除盤旋于藝術(shù)品上方的“靈氛”(Aura)的手段。但是必須指出的是,攝影既將包裹在藝術(shù)品原作上的“靈氛”驅(qū)除殆盡,但在追求其本身的現(xiàn)代性進(jìn)程中,在促進(jìn)了藝術(shù)民主化的同時(shí),又因?yàn)榉N種原因而步入了自我神圣化、自我神秘化的過程中,想要成為一種與繪畫等并駕齊驅(qū)的“高藝術(shù)”。而美術(shù)館與博物館在此進(jìn)程中又以其特有的方式加劇了攝影自身的神圣化與神秘化、以至經(jīng)典化的進(jìn)程。時(shí)過境遷,懸掛在博物館與美術(shù)館墻壁上的攝影作品,與繪畫作品相類,同樣開始散發(fā)一種異樣的“靈氛”。這個(gè)吊詭,發(fā)生于攝影,發(fā)生于攝影追尋現(xiàn)代性的過程中,這也是我們這個(gè)展覽想要呈現(xiàn)并引發(fā)關(guān)注的,這同時(shí)又成為我們檢視攝影現(xiàn)代性為何的動(dòng)機(jī)。
作為一個(gè)在民國(guó)時(shí)期國(guó)際化程度最高、產(chǎn)業(yè)與商業(yè)最發(fā)達(dá)、對(duì)外來文化敏感度最高、都市文化最繁盛與都會(huì)意識(shí)最強(qiáng)的現(xiàn)代口岸城市,上海必然會(huì)承擔(dān)起輸入、吸納、消化外來文化并嘗試轉(zhuǎn)化為本土文化與物質(zhì)消費(fèi)的責(zé)任。
攝影,作為體現(xiàn)了充足的現(xiàn)代性的視覺手段之一,它非但在歷史記錄方面一直大顯身手,而且也逐漸成為了一種從其它視覺藝術(shù)樣式挪用、吸收并改篡觀念、靈感與手法的新興藝術(shù)樣式。攝影的現(xiàn)代主義實(shí)踐,最終使其獲得了可以說是最充分地說明了20世紀(jì)視覺感知如何演進(jìn)與開花結(jié)果的最主要的觀看手段之一的資格。
同時(shí),攝影也從多個(gè)方面深入到了都會(huì)市民的生活中,溶化于他們的日常之中,塑造現(xiàn)代生活,培養(yǎng)現(xiàn)代感性。攝影,從它與現(xiàn)代生活發(fā)生方方面面的接觸始,在其本身體現(xiàn)了、傳播了現(xiàn)代性的同時(shí),也成為了檢測(cè)都會(huì)現(xiàn)代性的指標(biāo)之一。
與同時(shí)期國(guó)外的攝影探索相比較,這些從上海開始他們的工作的攝影家們的實(shí)踐其實(shí)絕無遜色。這也可能與他們的攝影觀念在很大程度上可能與上海處于世界主義大都會(huì)前列有關(guān)。由豐沛的人流、充足的物資與橫溢的資訊所占據(jù)覆蓋的都會(huì)上海,攝影的用武之地得以確保。沒有充分的、發(fā)達(dá)的在物資器材、資訊以及人才等方面的保證,尤其是像攝影這樣的需要技術(shù)手段與物質(zhì)水平來保證的現(xiàn)代觀看媒介手段,其現(xiàn)代性的探索與獲得恐怕無法實(shí)現(xiàn)。從這個(gè)意義上說,攝影現(xiàn)代性與都會(huì)性的關(guān)系無法分離開來考慮。都會(huì)現(xiàn)代性保障了攝影現(xiàn)代性探尋的充分可能,而攝影現(xiàn)代性的獲得則進(jìn)一步具體化都會(huì)現(xiàn)代性。
從這些活躍于20世紀(jì)早期的中國(guó)攝影家們的作品,我們相信,攝影現(xiàn)代性在中國(guó)的獲得有充足的證據(jù)可以提示。什么是現(xiàn)代性,從某種意義上說,就是一種現(xiàn)代品質(zhì)的育成與成熟,也是一種對(duì)于通過媒介的探索而得到的自我發(fā)現(xiàn)的可能,以及由此而來的自我質(zhì)疑并修正的不斷過程。他們的作品以及通過作品所反映出來的現(xiàn)代志趣、探索意識(shí)以及認(rèn)同標(biāo)準(zhǔn),都是在充分把握到了攝影的特性并進(jìn)而探索其本質(zhì)的具體結(jié)果。
在討論種種現(xiàn)代性的過程中,出現(xiàn)了中華現(xiàn)代性的說法。但是本展覽并不想為這個(gè)說法張目。輕易地把中國(guó)人與某種現(xiàn)代媒介、尤其是觀視媒介之間的關(guān)系作為論證某種“我也有的”或者是“我已經(jīng)有了”的說法,或許無助于對(duì)于現(xiàn)代性的切實(shí)把握,也不是我所感興趣的。作為展覽策劃者,我更感興趣的是通過攝影這個(gè)為地球各個(gè)角落的人們所共享的媒介被探索與實(shí)現(xiàn)了的攝影現(xiàn)代性的駁雜光譜中的中國(guó)攝影家所提供的別具特色的內(nèi)容。我們相信,通過這些攝影家們的作品,人們能夠從這個(gè)展覽發(fā)現(xiàn)并確認(rèn),攝影現(xiàn)代性在生活在上海的中國(guó)攝影家手上獲得了豐碩的成果。而這正是這個(gè)展覽所想要呈現(xiàn)給廣大觀眾的。